Hạng mục tranh giải, mới được khởi động vào năm ngoái, quy tụ 12 phim công chiếu lần đầu toàn thế giới, đến từ Hàn Quốc, Nhật Bản, Trung Quốc, Đài Loan, Iran, Uzbekistan và Indonesia.

Between Two Lovers, Midday Meal, The Sea Speaks His Name

Cuộc đua năm nay càng thêm phần kịch tính khi phim thắng giải Busan (giải thưởng cao nhất của hạng mục này) sẽ đủ điều kiện tham gia tranh giải Oscar hạng mục phim truyện quốc tế. Thay đổi này diễn ra sau khi BIFF được Liên đoàn các Hiệp hội Nhà sản xuất phim quốc tế (FIAPF) chính thức công nhận là “liên hoan phim hạng A”, sánh ngang với các liên hoan phim danh giá như Cannes, Berlin, Venice, Sundance và Toronto.

Các tác phẩm tham gia tranh giải bao gồm Between Two Lovers, phim tâm lý Nhật Bản khai thác chủ đề quan hệ tình cảm tay ba, của đạo diễn Nanako Hirose. Cô là học trò của đạo diễn Hirokazu Kore-eda và từng tham gia liên hoan phim này với tác phẩm đầu tay His Lost Name (tranh giải hạng mục New Currents năm 2018).

Đạo diễn người Iran Majid Majidi, từng có các tác phẩm trình chiếu tại Cannes, Berlin và Venice trong suốt 35 năm qua, lần đầu tiên đến thăm liên hoan phim và Hàn Quốc với bộ phim Midday Meal.

Nhà làm phim người Indonesia Yosep Anggi Noen, tác giả của bộ phim từng thắng giải Locarno The Science of Fictions và 24 Hours With Gaspar, sẽ tranh giải với bộ phim chính trị The Sea Speaks His Name, có sự tham gia của hai diễn viên Reza Rahadian và Dian Sastrowardoyo.

The First Taste of Loneliness của Cố Hiểu Cương

Cũng đến từ Indonesia là Ibuku của đạo diễn Eddie Cahyono, người đứng sau thành công của Siti, bộ phim điện ảnh được đánh giá cao năm 2014.

Đạo diễn người Nhật Shuichi Okita sẽ trở lại Busan công chiếu quốc tế bộ phim Satoko Always; trước đó, ông từng có tác phẩm Ora, Ora Be Goin’ Alone được chọn tham dự liên hoan phim này năm 2020. Đến từ Trung Quốc, Descendants là tác phẩm mới nhất của Trần Kỷ Văn, trong khi bộ phim tâm lý gia đình The First Taste of Loneliness đánh dấu chương cuối trong bộ ba phim Landscape của Cố Hiểu Cương, khởi đầu với Dwelling in the Fuchun Mountains từng góp mặt tại Tuần lễ Phê bình phim Cannes năm 2019.

Từng tham dự BIFF hơn 20 năm trước với tác phẩm đầu tay The Shoe Fairy, nhà làm phim Đài Loan Lý Vân Thiền sẽ trở lại với bộ phim tâm lý gia đình To Be Ordinary; Mandarin Vision giữ quyền phát hành toàn cầu cho tác phẩm này.

Các phim đầu tay sẽ có buổi công chiếu toàn cầu tại BIFF bao gồm Beach Fictions của đạo diễn mới nổi người Hàn Quốc Lim Ha Yeon và Hilol của nhà làm phim trẻ người Uzbekistan Botir Abdurakhmanov.

To Be Ordinary của Lý Vân Thiền

Danh sách phim còn có The Day After Sunday — xuất phẩm hợp tác giữa đạo diễn Nhật Bản đang lên Takuya Kato và nữ diễn viên nổi tiếng Haru Kuroki — cùng Silver Express của Miki Tanaka (đạo diễn từng có phim ngắn Ginger Boy (Separated) tranh giải tại hạng mục La Cinef của Liên hoan phim Cannes năm ngoái).

Phim hoạt hình Long Long Night của đạo diễn Hàn Quốc Youm Kyu Bock sẽ tham gia tranh giải tại Busan ngay sau khi công chiếu toàn cầu ở Toronto, trong khi Shaving của Kim Jung Hoon mang đến màu sắc kinh dị Hàn Quốc cho cuộc đua này.

Tổng cộng có 246 tác phẩm được chọn cho kỳ liên hoan sắp tới — nhiều hơn năm phim so với năm ngoái và là số lượng phim lớn nhất kể từ năm 2019 (thời điểm trước đại dịch). Danh sách này bao gồm 10 phim công chiếu quốc tế và 95 phim công chiếu toàn cầu.

Như đã thông báo trước đó, bộ phim The Table: Day and Night của đạo diễn Kim Jong Kwan sẽ mở màn liên hoan phim. Tại đêm khai mạc diễn ra ở sân khấu ngoài trời độc đáo của Trung tâm Điện ảnh Busan, nữ diễn viên người Malaysia từng đoạt giải Oscar Dương Tử Quỳnh sẽ được trao giải Nhà làm phim châu Á của năm.

Dakota Johnson hóa thân Marilyn Monroe trong Flesh Impact của nữ diễn viên kiêm đạo diễn người Mỹ Maggie Gyllenhaal

Dương Tử Quỳnh là gương mặt nổi bật trong dàn khách mời, bên cạnh nữ diễn viên kiêm đạo diễn người Mỹ Maggie Gyllenhaal. Gyllenhaal sẽ giới thiệu phim ngắn Flesh Impact (vừa ra mắt tại Venice), tác phẩm có sự tham gia của Ellen Burstyn và Dakota Johnson trong các phiên bản hóa thân thành Marilyn Monroe.

Nữ diễn viên người Pháp Isabelle Huppert sẽ đến Busan cùng bộ phim mới nhất của cô, All About Corinne (đạo diễn Marc Fitoussi), trong khi ngôi sao Trung Quốc Phạm Băng Băng sẽ hội ngộ cùng Thư Kỳ và Châu Tấn tại đây. Đạo diễn tài danh người Nhật Bản Kore-eda sẽ tham dự buổi công chiếu đặc biệt của Look Back, sau khi tác phẩm này đã ra mắt tại Venice và Toronto.

Các giải thưởng khác sẽ được trao cho Kim Dong Ho — giám đốc sáng lập Liên hoan phim quốc tế Busan — với Giải thưởng Điện ảnh Hàn Quốc; và đạo diễn thuộc làn sóng điện ảnh mới Hồng Kông Hứa An Hoa với Giải thưởng Hoa Trà (Camellia Award).

Ngoài ra, như đã công bố trước đó, hạng mục Vision sẽ chứng kiến 23 phim truyện đến từ khắp châu Á tranh các giải thưởng quan trọng. Được chia thành hai nhánh — Vision-Korea (Tầm nhìn Hàn Quốc) và Vision-Asia (Tầm nhìn châu Á) — hạng mục này sẽ giới thiệu các nhà làm phim độc lập, bao gồm Nguyễn Hoàng Điệp (Việt Nam), Arvin Belarmino (Philippines) và Kim Mi Young (Hàn Quốc).

Minotaur của Andrey Zvyagintsev

Hạng mục Icons (Biểu tượng), dành cho các tác phẩm điện ảnh mới nhất của những nhà làm phim lừng danh thế giới, gồm 35 phim. Danh sách này quy tụ các tác phẩm từng đoạt giải tại Cannes như Fjord của Cristian Mungiu, Minotaur của Andrey Zvyagintsev, Fatherland của Paweł Pawlikowski và All of a Sudden của Ryusuke Hamaguchi. Ngoài ra, bộ phim Yellow Letters của Ilker Çatak — tác phẩm đoạt Gấu Vàng Liên hoan phim Berlin (Berlinale) — cũng được chọn trình chiếu.

Góp mặt cùng các tác phẩm trên còn có Possible Love của Lee Chang Dong — bộ phim đại diện Hàn Quốc tranh giải Oscar và công chiếu tranh giải Liên hoan phim Venice — cùng Nowhere to Lay My Eyes của Hong Sang Soo, tác phẩm vừa thắng ba giải thưởng tại Liên hoan phim Locarno, bao gồm giải đạo diễn xuất sắc nhất.

Beach Fictions (Hàn Quốc), đạo diễn Lim Hayeon
Between Two Lovers (Nhật Bản), đạo diễn Hirose Nanako
The Day After Sunday (Nhật Bản-Pháp), đạo diễn Kato Takuya
Descendants (Trung Quốc), đạo diễn Trần Kỷ Văn
The First Taste of Loneliness (Trung Quốc), đạo diễn Cố Hiểu Cương
Hilol (Uzbekistan), đạo diễn Botir Abdurakhmanov
Ibuku (Indonesia-Nhật Bản), đạo diễn Eddie Cahyono
Long Long Night (Hàn Quốc), đạo diễn Youm Kyu Bock
Midday Meal (Iran), đạo diễn Majid Majidi
Satoko Always (Nhật Bản), đạo diễn Okita Shuichi
The Sea Speaks His Name (Indonesia), dạo diễn Yosep Anggi Noen
Shaving (Hàn Quốc), đạo diễn Kim Jung Hoon
Silver Express (Nhật Bản), đạo diễn Tanaka Miki
To Be Ordinary (Đài Loan), đạo diễn Lý Vân Thiền

Nam diễn viên kiêm ca sĩ Yim Si Wan được chọn làm người dẫn chương trình lễ bế mạc Liên hoan phim quốc tế Busan (BIFF) năm nay.

Theo ban tổ chức, lễ bế mạc sẽ bao gồm phần trao giải Busan dành cho các tác phẩm tham gia tranh giải hạng mục chính thức của BIFF.

Khởi đầu sự nghiệp với tư cách là thành viên nhóm nhạc Kpop nam ZE:A, Yim Si Wan đã ra mắt với vai trò diễn viên qua phim bộ truyền hình lãng mạn cổ trang Mặt trăng ôm mặt trời / The Moon Embracing the Sun (2012). Anh cũng từng góp mặt trong phim bộ truyền hình đề tài công sở Misaeng (2014) cũng như mùa 2 và 3 của phim bộ đình đám toàn cầu Netflix Trò chơi con mực / Squid Game.

Nữ diễn viên Kim Min Ha của Pachinko đảm nhận vai trò dẫn chương trình lễ khai mạc.

Liên hoan phim quốc tế Busan lần thứ 31 dự kiến sẽ diễn ra tại thành phố Busan (đông nam Hàn Quốc) từ ngày 6 đến ngày 15 tháng 10, trong đó sự kiện Hội chợ Nội dung & Phim châu Á (ACFM) lần thứ 21 sẽ được tổ chức từ ngày 10 đến 13 tháng 10.

Sukiyaki của Zeze Takahisa mở màn Liên hoan phim Tokyo 2026

Liên hoan phim quốc tế Tokyo (TIFF) lần thứ 39 sẽ khai mạc vào ngày 26 tháng 10 với buổi chiếu ra mắt trang trọng bộ phim âm nhạc Sukiyaki của đạo diễn Zeze Takahisa. Ban tổ chức cũng công bố bộ phim kinh dị hành động xác sống Colony của Yeon Sang Ho là tác phẩm khép lại sự kiện năm nay vào ngày 4 tháng 11.

Dựa trên các sự kiện có thật, Sukiyaki kể lại câu chuyện đằng sau ca khúc nhạc pop Nhật Bản nổi tiếng cùng tên do nam ca sĩ Kyu Sakamoto thể hiện. Ca khúc này không chỉ đứng đầu các bảng xếp hạng tại Nhật Bản thời hậu chiến đầy hy vọng mà còn trở thành hiện tượng toàn cầu, giữ vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard của Mỹ trong ba tuần liên tiếp vào năm 1963. Được dự đoán sẽ tạo nên cơn sốt khi ra rạp tại Nhật Bản vào ngày 25 tháng 12, Sukiyaki tái hiện quá trình hợp tác lịch sử giữa nhạc sĩ Nakamura Hachidai (do Okada Junichi thủ vai), người viết lời Ei Rokusuke (Matsuzaka Tori) và ca sĩ Sakamoto (Nakano Taiga).

Ichiyama Shozo, giám đốc chương trình của TIFF, chia sẻ: “Sukiyaki kể câu chuyện đầy kịch tính về ba nghệ sĩ đã truyền cảm hứng cho người dân Nhật Bản thời hậu chiến, đan xen với những kiệt tác âm nhạc. Chúng tôi rất vui mừng khi được khai mạc liên hoan phim bằng tác phẩm cảm động này, với sự góp mặt của ba trong số những nam diễn viên Nhật Bản nổi bật nhất hiện nay.”

Godzilla Minus Zero của đạo diễn Takashi Yamazaki là tác phẩm tâm điểm đặc biệt tại liên hoan

Bộ phim khép lại TIFF năm nay là Colony, tác phẩm về xác sống đầy sáng tạo của Hàn Quốc, từng gây ấn tượng mạnh với người hâm mộ thể loại này khi công chiếu tại hạng mục Midnight Screenings của Liên hoan phim Cannes hồi đầu năm. Colony đã thành công vang dội khi ra rạp tại Hàn Quốc và nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình. “Trong số các bộ phim tại Liên hoan phim Cannes năm nay, Colony là tác phẩm mang lại phấn khích và tác động cảm xúc mạnh mẽ nhất,” Ichiyama chia sẻ. “Dù đã có vô số phim về đề tài xác sống được sản xuất, bộ phim này vẫn cho thấy thể loại này còn chứa đựng những tiềm năng chưa được khai phá.”

Ngoài ra, TIFF cũng thông báo sẽ trình chiếu Godzilla Minus Zero của đạo diễn Takashi Yamazaki làm tác phẩm tâm điểm đặc biệt tại liên hoan. Đây là phần tiếp theo rất được mong đợi của bom tấn toàn cầu từng đoạt giải Oscar Godzilla Minus One và cũng là tác phẩm đầu tiên của Nhật Bản được quay định dạng IMAX. Nội dung tóm tắt của phim như sau: “Chiến tranh đưa Nhật Bản về con số không, và Godzilla còn đẩy đất nước lún sâu hơn nữa xuống mức âm. Hai năm trôi qua, đất nước phải vật lộn đau đớn để phục hồi và dần trở lại cuộc sống bình thường. Nhưng ngay khi nhân loại đang bám giữ nền hòa bình khó khăn lắm mới giành được, một mối đe dọa mới lại ập đến, nghiền nát mọi hy vọng chỉ trong chớp mắt.”

Ichiyama nhận định: “Godzilla Minus Zero là phần hậu truyện đích thực của Godzilla Minus One — một trong những tác phẩm xuất sắc nhất của chuỗi phim Godzilla. Bộ phim mang đến góc nhìn mới mạnh mẽ về Godzilla, tạo bất ngờ vượt xa mọi kỳ vọng. Đây thực sự là một kiệt tác được sinh ra để dành cho thời đại đầy thách thức này.”

Liên hoan phim quốc tế Tokyo (TIFF) 2026 sẽ diễn ra từ ngày 26 tháng 10 đến ngày 4 tháng 11.

Hội chợ dự án phim Kim Mã (Đài Loan) 2026 công bố danh sách 48 dự án

Tác phẩm của những nhà làm phim tên tuổi như Trương Cát An, Ông Tử Quang và Hồng Tử Huyên nằm trong số 48 dự án được chọn tham gia chương trình Xúc tiến Dự án Điện ảnh Kim Mã (FPP) của Đài Loan năm nay.

Nền tảng huy động vốn và hợp tác sản xuất dành cho các dự án phim tiếng Trung này dự kiến sẽ diễn ra tại Đài Bắc từ ngày 17 đến 19 tháng 11, trong khuôn khổ Liên hoan phim Kim Mã Đài Bắc.

Danh sách các dự án đa dạng bao gồm 38 dự án đang trong giai đoạn phát triển. Các câu chuyện xoay quanh phụ nữ đóng vai trò chủ đạo, tiêu biểu như tác phẩm đầu tay của nữ MC nổi tiếng người Đài Loan Tạ Di Phân Menopause: The Ultimate Guide to Giving Zero F#&*s! khai thác những thử thách của giai đoạn mãn kinh bằng phong cách hài hước kiểu Mỹ; Between Seasons — phim đầu tay của Văn Bội Khanh (nhà sản xuất phim Drifting) kể về bốn thế hệ mẹ và con gái đối mặt với khủng hoảng thay đổi bản sắc; Tokyo của đạo diễn Trịnh Phân Phân (từng làm phim Hear Me và Workers) nhìn lại cuộc đời của phụ nữ Đài Loan qua hai thế hệ trong thời hậu chiến; và Her Version of the Truth của đạo diễn Ông Tử Quang (Port of Call), tác phẩm chuyển thể từ bài báo phóng sự cùng tên, mổ xẻ cuộc đấu tranh tâm lý giữa một nữ sát thủ bị kết án và một nhà báo.

Đời sống gia đình cũng là một chủ đề trọng tâm. Nhà làm phim tài liệu Hồ Thanh Nhã (The Tales of the Tale) chuyển sang làm phim truyện hư cấu với bộ phim tâm lý về tuổi trưởng thành Taipei Orphan. Đạo diễn phim ngắn từng đoạt giải Kim Mã Chu Khải Oánh khám phá khoảng cách giữa quan hệ huyết thống và sự gắn kết gia đình thông qua một đám tang trong phim Half and Half. Đạo diễn người Mỹ gốc Đài Loan Phan Bối Tư sử dụng nhạc jazz làm cầu nối hàn gắn mối quan hệ rạn nứt giữa cha và con gái trong Jazzmine.

Parachute Kids của đạo diễn Giang Tùng Trường

Một số dự án khác đề cập đến các vấn đề xã hội. Đạo diễn Lý Gia Hoa (Me and My Condemned Son) phát triển phim ngắn cùng tên của mình thành phim truyện dài Ash. Tào Sĩ Hàn — từng được đề cử Kim Mã đạo diễn mới xuất sắc nhất với phim Before the Bright Day — khai thác khoảng cách giàu nghèo và phân hóa giai cấp trong Girl, Boy, The World’s End. Ana’s Way Home của đạo diễn Trang Cảnh Sâm đề cập đến mối liên kết vượt qua ranh giới huyết thống và địa lý giữa một nữ lao động di cư người Indonesia và chủ nhà người Đài Loan. Tác phẩm Echoes in Eternity của Bành Hạo Tường nhìn lại số phận bi thảm của những trí thức trẻ bị dòng chảy lịch sử vùi lấp trong thời kỳ cách mạng.

Các chủ đề về bản dạng giới và hành trình khám phá bản thân cũng là những điểm nhấn đáng chú ý. Đạo diễn Trần Tử Dương của phim Murmur of Memories hợp tác cùng Đặng Cửu Vân chuyển thể vở kịch cùng tên của Khâu An Sầm thành bộ phim Like Father Like Mother. Nhà văn kiêm đạo diễn người Singapore Seah Wee Thye khai thác sự cân bằng đầy khó khăn giữa mối quan hệ đồng giới và tình mẫu tử trong Half Lives, với sự tham gia của đạo diễn phim Number 1 Ong Kuo Sin trong vai trò giám đốc sản xuất.

Danh sách này cũng bao gồm các dự án thể loại đầy sáng tạo. Đạo diễn từng đoạt giải Kim Mã đạo diễn mới xuất sắc nhất Trương Vinh Cát đặt một doanh nhân có khả năng ngoại cảm vào cuộc đối đầu tàn khốc với một ác linh khát máu trong Soul Beat. Hồng Tử Huyên — đạo diễn của bộ phim ăn khách 96 Minutes — mang đến Press Start, Prime Minister! kể về cuộc đối đầu đỉnh cao giữa một thủ tướng Nhật Bản (vốn là cao thủ trò chơi điện tử thẻ xu) và một vô địch thể thao điện tử (esports). Hồng Thiên Tường (con trai của huyền thoại võ thuật Hồng Kim Bảo) hợp tác cùng Ngô Tuấn Hy — chỉ đạo hành động của The Bridge Curse: Ritual — để cùng đạo diễn Once Upon a Time in Taiwan, xoay quanh một võ đường hợp sức cùng thám tử triệt phá đường dây lừa đảo.

Một loạt các dự án quốc tế cũng đã được lựa chọn. Akira Ikeda — từng đoạt giải Tiger Award tại Liên hoan phim Rotterdam — kết hợp thẩm mỹ bạo lực với yếu tố lãng mạn trong Becoming a Tree. Nhà văn kiêm đạo diễn người Singapore Hoàng Tuấn Tường mổ xẻ nỗi khó khăn của những người bị gạt khỏi thị trường nhà ở thông qua bộ phim hài đen Build to Order. Đạo diễn người Malaysia từng đoạt giải Kim Mã Trương Cát An tái hiện lịch sử đau thương của những “phụ nữ giải khuây” tại Malaysia trong Thế chiến II qua tác phẩm Blossom in Darkness. Before We Exhale của đạo diễn trẻ Tăng Quốc Tiềm đối diện với những câu hỏi về sự sống và cái chết dưới góc nhìn của một gia đình có người thân tự sát; dự án này có sự tham gia của đạo diễn từng đoạt giải Kim Mã Cảnh Quân trong vai trò giám đốc sản xuất.

A Banquet for Hungry Ghosts của Tô Tuấn Húc và Hoàng Dật Tường

Hạng mục Phim đang trong quá trình sản xuất (WIP) bao gồm 10 dự án, trong đó có phim tâm lý tội phạm chủ đề LGBTQ+ Syzygy of Love của Trần Hoằng Nhất; Sali Maku-Rock the Mountain của Laha Mebow, phim hài gia đình nhẹ nhàng kể về chàng trai trẻ người Atayal tình cờ gặp gỡ các linh hồn tổ tiên; và A Banquet for Hungry Ghosts — phim hoạt hình ly kỳ của đạo diễn Yameme Tô Tuấn Húc và Hoàng Dật Tường, khám phá bản chất của ham muốn với sự tham gia của Hàn Uẩn Quang (Ervin Han, đạo diễn từng đoạt giải thưởng lớn tại Liên hoan phim Annecy với tác phẩm The Violinist) trong vai trò giám đốc sản xuất. Có thêm bốn dự án đang trong quá trình sản xuất (WIP) thuộc thể loại phim tài liệu, trong đó bao gồm Parachute Kids của đạo diễn Giang Tùng Trường (tác giả phim Island in Between — từng được đề cử Oscar phim tài liệu ngắn xuất sắc nhất), khai thác những ký ức về quê hương và các vấn đề xoay quanh bản sắc cá nhân.

Tổng cộng sẽ có 59 dự án được giới thiệu trong năm nay, bao gồm 11 dự án phim dài tập.

Trước đó, nam diễn viên nổi tiếng Trương Chấn đã được bầu làm chủ tịch ủy ban điều hành với nhiệm kỳ hai năm bắt đầu từ năm 2026, kế nhiệm nhà quay phim từng đoạt nhiều giải thưởng Lý Bình Tân.