Là sự trở lại của những cảnh nóng hay là việc thiếu những phát biểu
chính trị, đường đến giải Oscar năm nay chứa đựng rất nhiều manh mối về
tình trạng của ngành.
Cảnh sex quay trở lại trong những bộ phim uy tín như Passages với Franz Rogowski và Adèle Exarchopoulos (ảnh). Phim này từng là ứng cử viên cho giải Tinh thần Độc lập và Gotham
|
Chúng ta đang bước vào giai đoạn cuối cùng của mùa giải thưởng này,
nhưng bạn không cần đợi đến lễ trao giải Oscar vào ngày 10 tháng 3 mới
bắt đầu đưa ra kết luận về những gì đã phát lộ.
Mùa giải thưởng
luôn mang đến cơ hội hữu ích để đo được nhiệt độ của ngành điện ảnh. Có
thể thu thập được gì về tình trạng hiện tại của Hollywood từ những bộ
phim và khoảnh khắc góp phần vào cuộc đua năm nay? Dưới đây là một số xu
hướng đáng chú ý cho đến nay.
Rạp chiếu phim uy tín đã trở nên kém trong sáng hơnPassages,
phim tình cảm tay ba lưỡng tính có một trong những cảnh sex hấp dẫn
nhất từng thấy trên phim. Cuộc gặp gỡ giữa hai người đàn ông (do Ben
Whishaw và Franz Rogowski thủ vai) được tiết lộ không chỉ vì các diễn
viên cởi đồ gần hết, mà bởi vì trong suốt cảnh dài và rõ ràng đến đáng
ngạc nhiên này, chúng ta biết nhiều hơn về các nhân vật từ động cơ quyền
lực mà họ thương lượng trong khi làm tình.
Paul Mescal, phải, và Andrew Scott trong All of Us Strangers
|
Mặc dù
Passages không bình thường, nhưng 2023 đã chứng tỏ là
một năm phim thẳng thắn về tình dục, tạo ra một mùa ứng viên giải thưởng
quan tâm đến niềm vui tình dục hơn bất kỳ mùa giải nào gần đây có thể
nhớ được. Emma Stone đã dành phần lớn
Poor Things cho một hành
trình ham muốn không bị ngăn cản, kéo đàn kéo lũ đàn ông theo cách chắc
chắn đã thử thách ranh giới loại R của bộ phim. Trong
All of Us Strangers,
phản ứng hóa học tình dục giữa Andrew Scott và Paul Mescal mạnh mẽ đến
mức khiến người xem đỏ mặt. Ngay cả đạo diễn Christopher Nolan cũng phá
vỡ quy tắc, quay những cảnh sex đầu tiên trong sự nghiệp của mình cho
Oppenheimer.
Nếu
từng có cảm giác ớn lạnh khi Hollywood học cách điều hướng việc
đưa vào các điều phối viên thân mật trên phim trường thì giờ
đã không vậy nữa: các ngôi sao điện ảnh và các nhà làm phim uy tín mạo hiểm trở lại vì những cảnh sex vốn lâu nay được giao cho phim
truyền hình cao cấp. Khi đạo diễn Yorgos Lanthimos của
Poor Things trò chuyện với
The New York Times hồi tháng 11 năm ngoái, ông có vẻ hy vọng thái độ đã thay đổi.
Emma Stone đã dành phần lớn Poor Things cho một hành trình ham muốn không bị ngăn cản
|
“Tình dục trong phim, hoặc cảnh khoả thân — tôi chưa bao giờ hiểu được
cái sự làm ra vẻ đoan trang về chuyện đó,” Lanthimos nói. “Tôi phát điên
lên được khi người ta thoải mái đối với bạo lực và cho phép trẻ vị
thành niên muốn trải nghiệm bạo lực kiểu nào cũng được, và rồi lại ra
cái điều chính chuyên về tình dục.”
Tuy nhiên, vẫn có phản ứng dữ
dội đối với một số phân cảnh này, chẳng hạn các bài đăng trên mạng xã
hội chỉ trích tình dục và cảnh khỏa thân trong
Oppenheimer là không cần
thiết. Một số người cho rằng phim ảnh nên tránh tiệt những cảnh như vậy.
“Một diễn ngôn kỳ lạ,” đạo diễn Andrew Haigh của
All of Us Strangers
nói. “Tôi hiểu là không ai cần lạm dụng sex, nhưng tình dục là nền tảng
trong sự tồn tại của chúng ta đến mức nếu bạn không nhìn thấy nó trên
màn ảnh, thì tức là bạn đang nói rằng bạn không muốn phim phản ánh cuộc
sống. Và nếu bạn không miêu tả tình dục trên phim ảnh, thì chúng ta sẽ
thấy tình dục thể hiện ở đâu? Vậy thì chỉ có phim khiêu dâm thôi.”
Florence Pugh trong vai Jean Tatlock, người tình của Oppenheimer của Cillian Murphy
|
Haigh, người cũng đạo diễn phim
Weekend và nhiều tập phim bộ
Looking của
HBO, không lạ gì với cảnh sex. Trong khi ấp ủ mỗi tập, Haigh tự hỏi
mình một loạt câu hỏi: “Nếu đây là lần đầu tiên họ ở bên nhau, ai muốn
gì? Ai chống lại điều gì, và họ đang kết nối với nhau vì điều gì?”
Theo
cách đó, một cảnh yêu có thể đóng vai trò là công cụ cho cốt truyện và
tính cách nhân vật như bất kỳ cảnh nào khác, Haigh lập luận.
“Chúng ta không cần những cảnh sex tồi tệ,” anh nói. “Đó mới là thứ chúng ta không cần.”
Phim tiểu sử đang được trang bị lại trong kỷ nguyên #MeTooCó
lẽ không có bộ phim nào được người bầu chọn giải thưởng yêu thích hơn
phim tiểu sử về Vĩ nhân Lịch sử. Mùa này có dư thừa phim đó, bao gồm
Maestro,
Ferrari và
Oppenheimer, và phim cuối là điển hình đến mức gần như chắc chắn sẽ thắng giải Oscar phim hay nhất.
Trong Maestro, đạo diễn kiêm ngôi sao Bradley Cooper tỏ ra
quan tâm đến cuộc sống gia đình của Leonard Bernstein hơn là sự nghiệp
đồ sộ của nhà soạn nhạc, biểu thị tác động tích lũy mà các cuộc tình của
Bernstein với đàn ông đã gây ra cho vợ ông, Felicia Montealegre (Carey
Mulligan)
|
Tuy nhiên, lần này có cảm giác hơi khác một chút. Trong những phim trước
đây thuộc thể loại này, hành vi lừa đảo của vĩ nhân thường được giảm
thiểu hoặc bỏ qua hoàn toàn, và bạn phải vào Wikipedia để tìm hiểu xem
đối với người vợ kiên định của vĩ nhân đó ở trong chăn mới biết có con
rận lớn cỡ nào. Vụ mùa phim tiểu sử mới đặt những điểm yếu đó lên hàng
đầu và trung tâm, khai thác xung đột có thể nảy sinh với sức mạnh ngang
ngửa với những mục tiêu theo đuổi đầy tham vọng của vĩ nhân ấy.
Trong
Maestro,
đạo diễn kiêm ngôi sao Bradley Cooper tỏ ra quan tâm đến cuộc sống gia
đình của Leonard Bernstein hơn là sự nghiệp đồ sộ của nhà soạn nhạc,
biểu thị tác động tích lũy mà các cuộc tình của Bernstein với đàn ông đã
gây ra cho vợ ông, Felicia Montealegre (Carey Mulligan).
Oppenheimer thừa
nhận rằng mối tình ngoài hôn nhân của nhà vật lý tiên phong với Jean
Tatlock (Florence Pugh) đã trực tiếp dẫn đến việc ông gánh chịu khủng bố
chính trị.
Trong Ferrari, Laura (Penélope Cruz), người vợ của nhà sản
xuất ô tô nổi tiếng bị chồng giấu chuyện anh ta có một gia đình thứ hai
bí mật suốt bao năm
|
Và phần mở đầu của
Ferrari đã bỏ qua những chiếc ô tô bóng
loáng để chuyển sang khung cảnh có vẻ như là một gia đình hạnh phúc, khi
nhà sản xuất ô tô nổi tiếng (Adam Driver) dành buổi sớm mai để chăm sóc
con trai và mẹ của cậu bé. Chỉ phút trước phút sau thôi bộ phim đã tiết
lộ Ferrari đang có một gia đình thứ hai bí mật mà anh giấu kín vợ mình,
Laura (Penélope Cruz) suốt bao năm.
Điều gì giải thích cho tất
cả tầm quan trọng đi cùng với các cuộc tình vụng trộm? Sau khi #MeToo
vạch trần và hạ bệ những người đàn ông quyền lực trong mọi ngành công
nghiệp, có lẽ việc miêu tả một nhân vật lịch sử quan trọng mà không áp
dụng cách tiếp cận toàn diện đã lỗi thời. Ít nhất thì nó cũng cho các nữ
diễn viên trong những bộ phim tiểu sử này có nhiều việc để làm hơn, dù
có một vài trong số những cảnh phim này bắt đầu hòa quyện với nhau: Bây
giờ bạn biết sẽ mong đợi một cuộc tranh cãi gay gắt về cô nhân tình,
hoặc khoảnh khắc khi người vợ bị hắt hủi viện hết mọi thứ để bảo vệ
người chồng đã ghẻ lạnh mình.
Priscilla tập trung vào vợ của Elvis Presley, Priscilla, khi cô phải
vật lộn với đầy rẫy những cuộc tình trăng hoa và thái độ độc đoán của
chồng mình
|
Chỉ có
Priscilla lật ngược hoàn toàn kịch bản, kể toàn bộ câu
chuyện từ góc nhìn của người vợ đau khổ. Biên kịch kiêm đạo diễn Sofia
Coppola đã lấy thứ thường là một tình tiết phụ và biến nó thành dòng tóm
tắt nội dung bộ phim, tập trung vào vợ của Elvis Presley, Priscilla,
khi cô phải vật lộn với đầy rẫy những cuộc tình trăng hoa và thái độ độc
đoán của chồng mình. Có lẽ điều đó gợi ý cho biết bước phát triển tiếp
theo của phim tiểu sử câu-giải thưởng: Đằng sau mỗi người đàn ông vĩ
đại, luôn có một người phụ nữ xứng đáng có bộ phim của riêng mình.
Trong các phát biểu nhận giải, có một điều quan trọng chưa được nói raTrong cảnh đầu tiên của
Anatomy of a Fall,
tiểu thuyết gia do Sandra Hüller thủ vai cố gắng trả lời phỏng vấn tại
nhà nhưng liên tục bị ngắt quãng bởi chồng cô bật nhạc điện tử ầm ĩ từ gác
mái. Cố gắng giữ bình tĩnh, cô nói đùa về tiếng ồn với người phỏng vấn
và cố gắng tiếp tục. Tuy nhiên, tiếng nhạc vẫn vang lên, thách thức và
không thể lờ đi được.
Cuộc biểu tình bên ngoài lễ trao giải Tinh thần Độc lập phần lớn không được đề cập đến tại buổi lễ
|
Không thể không nghĩ đến cảnh phim đó khi buổi lễ trao giải thưởng Tinh
thần Độc lập, được tổ chức trong một căn lều lớn cạnh bãi biển ở Santa
Monica, California, bị gián đoạn. Giữa buổi lễ, một tiếng hô vang lớn
nổi lên ngay bên ngoài lều, một cặp người biểu tình phát qua loa cầm tay
một đoạn ghi âm kêu gọi ngừng bắn ở Gaza.
Những người liên quan
lễ trao giải Tinh thần Độc lập xem ra không biết làm sao giải quyết
tiếng hô phản đối, có thể nghe được từ sân khấu cũng như phát trực tiếp
trên YouTube của buổi lễ, cố tiếp tục cho đến hết chương trình. Jim
Gaffigan, một người trao giải, đã rất bối rối lúc bắt đầu xảy ra sự việc gây gián đoạn,
khiến anh mất đi dòng suy nghĩ; rồi diễn viên hài Jimmy O. Yang ví
chuyện đó giống như bị ngắt lời thô bạo. Hầu hết những người trao giải
và người chiến thắng cứ lờ đi tiếng hô phản đối, mặc dù người biểu tình
nhấn mạnh từng từ.
Sự bất hòa về nhận thức luôn cần thiết khi
những hành động tàn bạo toàn cầu xảy ra trong một mùa giải thưởng hấp
dẫn. Thậm chí còn có đề cử phim hay nhất về kiểu suy nghĩ chọn lọc đó:
The Zone of Interest
kể về một cặp vợ chồng Đức Quốc xã đắc ý sống trong sung túc ngay cạnh
trại tập trung Auschwitz. Nhận một trong ba giải BAFTA cho bộ phim hồi
đầu tháng này tại London, nhà sản xuất James Wilson đã thừa nhận những
con người tai ngơ mắt điếc đó, trở thành một trong số ít nghệ sĩ mùa này
đề cập trực tiếp đến tình hình hiện tại.
The Zone of Interest kể về một cặp vợ chồng Đức Quốc xã đắc ý sống trong sung túc ngay cạnh trại tập trung Auschwitz
|
“Một người bạn đã viết thư cho tôi sau khi xem bộ phim ngày hôm trước
rằng anh ấy cứ nghĩ mãi không thôi về những bức tường mà chúng ta xây
dựng trong cuộc đời mình mà chúng ta chọn không nhìn lại phía sau,
Wilson nói trong phát biểu nhận giải. “Những bức tường đó không phải
là mới, từ trước, trong hoặc kể từ Holocaust, và có vẻ như ngay bây giờ
chúng ta nên quan tâm đến những người vô tội bị giết ở Gaza hoặc Yemen
giống như cách chúng ta nghĩ về những người vô tội bị giết ở Mariupol
hoặc ở Israel. Cảm ơn quý vị đã công nhận một bộ phim yêu cầu chúng ta
suy nghĩ trong những không gian đó.”
Mặc dù một số người có thể
cho rằng lễ trao giải không phải là nơi để diễn thuyết chính trị, nhưng
một bộ phim hay có khả năng thay đổi cách chúng ta nhìn thế giới mạnh
không kém; vì thế, hoạt động làm phim không thể không mang tính chính
trị. Chắc chắn rằng các giám đốc điều hành tại ABC, nhà đài phát sóng
giải Oscar, muốn những người tham gia giữ im lặng về những vấn đề này,
sợ khán giả phản ứng dữ dội hoặc chuyển kênh.
Nhưng nếu
The Zone of Interest thắng Oscar phim quốc tế vào tuần tới, như hầu hết các chuyên gia đều tin vậy, thì không biết chúng ta sẽ nghe thấy gì.
Dịch: © Hải Đăng @Quaivatdienanh.com
Nguồn: The New York Times