Bình luận phim

Mickey 17 giải trí và khơi gợi suy nghĩ nhưng không phải là tác phẩm hay nhất của Bong Joon Ho

10/03/2025

Sáu năm sau bộ phim đoạt giải Oscar Ký sinh trùng (2019), đạo diễn Bong Joon Ho trở lại với Mickey 17, bom tấn khoa học viễn tưởng với dàn diễn viên toàn sao Hollywood và quy mô sản xuất lớn hơn các tác phẩm trước của ông.

Mickey Barnes (Robert Pattinson), nhân viên tốt thí đã chết và được “in” lại sau khi hoàn thành các nhiệm vụ nguy hiểm trên Niflheim, một hành tinh băng giá xa xôi

Với sự góp mặt của những ngôi sao hạng A Hollywood như Robert Pattinson và Mark Ruffalo, cùng hợp tác quy mô lớn với Warner Bros., bộ phim củng cố thêm sự công nhận toàn cầu dành cho đạo diễn Bong. Trong một cuộc phỏng vấn gần đây, Bong Joon Ho cũng đề cập rằng quá trình tuyển diễn viên diễn ra suôn sẻ một cách đáng ngạc nhiên — một bằng chứng nữa cho thấy vị thế vững chắc của ông trong ngành công nghiệp điện ảnh quốc tế.

Nhưng ngoài dàn diễn viên nổi tiếng và quy mô ấn tượng, bản thân bộ phim có sức hấp dẫn như thế nào?

Nói một cách đơn giản: Mickey 17 là một phim hấp dẫn và bí ẩn có thể được thưởng thức ở nhiều cấp độ khác nhau — giải trí thông thường đối với một số người, đồng thời cung cấp một phức tạp hiện sinh sâu sắc cho những ai sẵn sàng đắm chìm vào. Tuy nhiên, có lẽ không phải là tác phẩm hay nhất của Bong Joon Ho.

Mark Ruffalo (trái) trong vai Kenneth Marshall và Toni Collette trong vai Ylfa, vợ của Kenneth, đóng vai trò là thế lực tà ác trơ tráo đằng sau mọi chuyện

Được chuyển thể từ tiểu thuyết Mickey7 năm 2022 của Edward Ashton, bộ phim kể về Mickey Barnes, nhân viên tốt thí đã chết và được “in” lại sau khi hoàn thành các nhiệm vụ nguy hiểm trên hành tinh băng giá xa xôi Niflheim. Câu chuyện có bước ngoặt khi Mickey 17, được cho là đã chết, bất ngờ gặp Mickey 18, người kế nhiệm mới tái sinh của anh ta.

Pattinson dẫn dắt bộ phim với vai Mickey, được dàn bao hỗ trợ gồm Steven Yeun trong vai Timo, Naomi Ackie trong vai Nasha, Ruffalo trong vai Kenneth Marshall và Toni Collette trong vai Ylfa, vợ của Kenneth.

Một trong những chủ đề thường xuyên của bộ phim là cái chết — Mickey liên tục chết và được tái sinh. Các nhân vật khác thường hỏi anh, “Cảm giác chết như thế nào?” — một câu hỏi ám ảnh khán giả.

Mặc dù chủ đề cái chết nặng nề, Bong Joon Ho vẫn truyền tải sự hài hước châm biếm đặc trưng của mình, miêu tả vô số lần chết của Mickey theo cách vô cùng nhẹ nhàng. Ví dụ, khi tiếp xúc với bức xạ gây chết người trong không gian, Mickey cam chịu số phận nhìn bàn tay bị cắt đứt của mình trôi lơ lửng qua các thành viên phi hành đoàn thờ ơ trên tàu thám hiểm.

Mickey liên tục chết và được tái sinh. Các nhân vật khác thường hỏi anh ấy, “Cảm giác chết như thế nào?” — một câu hỏi ám ảnh khán giả

Tuy nhiên, ý nghĩa của cái chết thay đổi khi Mickey 17 gặp Mickey 18. Theo luật của thuộc địa, một “tốt thí” có bản sao — được gọi là “đa bội” — phải bị tiêu diệt. Lần đầu tiên, Mickey 17 bắt đầu nhìn nhận sự việc khác đi và sợ chết, bùng lên mong muốn được sống mà anh chưa từng khao khát bao giờ.

Bộ phim có thể được xem ở nhiều cấp độ khác nhau. Trên bề mặt, đây là một câu chuyện sinh tồn hấp dẫn — về hai phiên bản Mickey đấu tranh để tồn tại. Nhưng đối với những ai thích phân tích sâu hơn, Mickey 17 đặt ra những câu hỏi về hệ thống xã hội, tính nhân văn và bản sắc.

Cơ chế khai thác Mickey như công cụ dùng một lần tạo ra một lớp xã hội và chính trị, phơi bày thực tế khắc nghiệt mà những người cô thế phải đối mặt. Bộ phim cũng khám phá tính nhân văn bằng cách miêu tả những thái độ tương phản dành cho Mickey — một số người coi anh chỉ là nguồn lực không hơn không kém, trong khi những người khác, đặc biệt là Nasha, coi anh là thực thể con người.

Steven Yeun trong vai Timo

Cuộc đụng độ giữa Mickey 17 và 18 cuối cùng dẫn đến câu hỏi hiện sinh: “Tôi là ai?”

Khoảnh khắc nổi bật là khi Mickey 17 gặp 18. Phiên bản 17 cảm thấy cái chết của anh sẽ thực sự kết thúc sự tồn tại của anh, bất chấp phiên bản tái bản của anh, Mickey 18, hiện diện trên đời.

Mặc dù một số người có thể cảm thấy tuyến truyện phụ lãng mạn trong phim, cũng có trong tiểu thuyết gốc, có cần thiết không, nhưng tựu trung lại tuyến truyện này khiến Mickey 17 dễ tiếp cận hơn với những người xem nào thấy các tác phẩm của Bong Joon Ho là quá trí tuệ.

Một khía cạnh bất ngờ của bộ phim là nhấn mạnh vào tình yêu — chủ đề không thường được khai thác trong các tác phẩm trước đây của Bong Joon Ho. Thậm chí sẽ có người thấy ngạc nhiên trước những cảnh lãng mạn hiển nhiên.

Một khía cạnh bất ngờ của bộ phim là nhấn mạnh vào tình yêu — chủ đề không thường được khai thác trong các tác phẩm trước đây của Bong Joon Ho

Mối quan hệ giữa Nasha và Mickey làm nổi bật tầm quan trọng của sự hỗ trợ, đặc biệt là trong những hoàn cảnh khắc nghiệt nhất. Bong Joon Ho đã miêu tả Mickey 17 là “tốt bụng nhưng ngốc nghếch”, nên hiển nhiên rất cần làm cho khán giả thấy cảm xúc của anh đáng tin. Diễn xuất của Pattinson đã truyền tải hiệu quả sự yếu đuối này.

Kenneth Marshall của Ruffalo, nhân vật phản diện của bộ phim, cùng vợ của anh ta đóng vai trò là thế lực tà ác trơ tráo đằng sau mọi chuyện, thể hiện chủ đề về quyền lực và xung đột giai cấp. Mặc dù cách tiếp cận thẳng thừng cho khỏi phải mơ hồ gì nữa, nhưng nó cũng làm cách kể chuyện trong phim có phần dễ đoán.

Đối với những người hâm mộ lâu năm của đạo diễn, Mickey 17 có thể giống một bộ phim điển hình của Bong Joon Ho, thể hiện dấn ấn thương hiệu của ông trong khám phá đấu tranh giai cấp và động cơ quyền lực.

Creeper, một loài ngoài hành tinh trên Niflheim, cũng theo truyền thống sáng tạo sinh vật của Bong Joon Ho

Sự xuất hiện của Creeper, một loài ngoài hành tinh trên Niflheim, cũng theo truyền thống sáng tạo sinh vật của Bong Joon Ho. Tuy nhiên, ngay từ khoảnh khắc nó xuất hiện, cảm giác biết rồi lại dai dẳng, vì nó có nét tương đồng đáng kinh ngạc với những sáng tạo sinh vật trước đây của Bong, chẳng hạn như siêu lợn trong bộ phim năm 2017 Okja và quái vật trong The Host (2006). Creeper kết hợp vẻ đáng sợ của quái vật sông Hàn với nét đáng yêu của Okja. Sự dễ thương được đền đáp vào cuối phim, khi những chú Creeper con, có phẩm chất như cún con, thủ pháp cảm xúc bất ngờ cho bộ phim.

Vậy, bộ phim khoa học viễn tưởng dài hơn 2 giờ này có đáng xem không? Có, đáng xem. Nhưng hãy cẩn thận, đừng trông đợi có gì đột phá hoặc hoàn toàn mới mẻ. Mặc dù bộ phim thể hiện tài năng kể chuyện và tầm nhìn độc đáo của Bong Joon Ho, nhưng đâu cứ phải là vượt qua những ranh giới mới trong thể loại này.

Cuộc đụng độ giữa Mickey 17 và 18 cuối cùng dẫn đến câu hỏi hiện sinh: “Tôi là ai?”

Mickey 17 ra rạp ở Việt Nam từ ngày 14 tháng 3.

Dịch: © Ngân Mai @Quaivatdienanh.com
Nguồn: JoongAng Daily