
Mickey Barnes (Robert Pattinson), nhân viên tốt thí đã chết và được
“in” lại sau khi hoàn thành các nhiệm vụ nguy hiểm trên Niflheim, một
hành tinh băng giá xa xôi
|
Với sự góp mặt của những ngôi sao hạng A Hollywood như Robert Pattinson
và Mark Ruffalo, cùng hợp tác quy mô lớn với Warner Bros., bộ phim củng
cố thêm sự công nhận toàn cầu dành cho đạo diễn Bong. Trong một cuộc
phỏng vấn gần đây, Bong Joon Ho cũng đề cập rằng quá trình tuyển diễn
viên diễn ra suôn sẻ một cách đáng ngạc nhiên — một bằng chứng nữa cho
thấy vị thế vững chắc của ông trong ngành công nghiệp điện ảnh quốc tế.
Nhưng ngoài dàn diễn viên nổi tiếng và quy mô ấn tượng, bản thân bộ phim có sức hấp dẫn như thế nào?
Nói một cách đơn giản:
Mickey 17
là một phim hấp dẫn và bí ẩn có thể được thưởng thức ở nhiều cấp độ
khác nhau — giải trí thông thường đối với một số người, đồng thời cung
cấp một phức tạp hiện sinh sâu sắc cho những ai sẵn sàng đắm chìm vào.
Tuy nhiên, có lẽ không phải là tác phẩm hay nhất của Bong Joon Ho.

Mark Ruffalo (trái) trong vai Kenneth Marshall và Toni Collette
trong vai Ylfa, vợ của Kenneth, đóng vai trò là thế lực tà ác trơ tráo
đằng sau mọi chuyện
|
Được chuyển thể từ tiểu thuyết
Mickey7 năm 2022 của Edward
Ashton, bộ phim kể về Mickey Barnes, nhân viên tốt thí đã chết và được
“in” lại sau khi hoàn thành các nhiệm vụ nguy hiểm trên hành tinh băng giá xa xôi Niflheim. Câu chuyện có bước ngoặt khi Mickey 17, được
cho là đã chết, bất ngờ gặp Mickey 18, người kế nhiệm mới tái sinh của
anh ta.
Pattinson dẫn dắt bộ phim với vai Mickey, được dàn bao
hỗ trợ gồm Steven Yeun trong vai Timo, Naomi Ackie trong vai Nasha,
Ruffalo trong vai Kenneth Marshall và Toni Collette trong vai Ylfa, vợ
của Kenneth.
Một trong những chủ đề thường xuyên của bộ phim là
cái chết — Mickey liên tục chết và được tái sinh. Các nhân vật khác
thường hỏi anh, “Cảm giác chết như thế nào?” — một câu hỏi ám ảnh
khán giả.
Mặc dù chủ đề cái chết nặng nề, Bong Joon Ho vẫn truyền
tải sự hài hước châm biếm đặc trưng của mình, miêu tả vô số lần chết
của Mickey theo cách vô cùng nhẹ nhàng. Ví dụ, khi tiếp xúc với bức xạ
gây chết người trong không gian, Mickey cam chịu số phận nhìn bàn tay bị
cắt đứt của mình trôi lơ lửng qua các thành viên phi hành đoàn thờ ơ
trên tàu thám hiểm.

Mickey liên tục chết và được tái sinh. Các nhân vật khác thường hỏi
anh ấy, “Cảm giác chết như thế nào?” — một câu hỏi ám ảnh khán giả
|
Tuy nhiên, ý nghĩa của cái chết thay đổi khi Mickey 17 gặp Mickey 18.
Theo luật của thuộc địa, một “tốt thí” có bản sao — được gọi là “đa bội”
— phải bị tiêu diệt. Lần đầu tiên, Mickey 17 bắt đầu nhìn nhận sự việc
khác đi và sợ chết, bùng lên mong muốn được sống mà anh chưa từng
khao khát bao giờ.
Bộ phim có thể được xem ở nhiều cấp độ khác
nhau. Trên bề mặt, đây là một câu chuyện sinh tồn hấp dẫn — về hai phiên
bản Mickey đấu tranh để tồn tại. Nhưng đối với những ai thích phân tích
sâu hơn,
Mickey 17 đặt ra những câu hỏi về hệ thống xã hội, tính nhân
văn và bản sắc.
Cơ chế khai thác Mickey như công cụ dùng một lần
tạo ra một lớp xã hội và chính trị, phơi bày thực tế khắc nghiệt mà
những người cô thế phải đối mặt. Bộ phim cũng khám phá tính nhân văn
bằng cách miêu tả những thái độ tương phản dành cho Mickey — một số
người coi anh chỉ là nguồn lực không hơn không kém, trong khi những
người khác, đặc biệt là Nasha, coi anh là thực thể con người.

Steven Yeun trong vai Timo
|
Cuộc đụng độ giữa Mickey 17 và 18 cuối cùng dẫn đến câu hỏi hiện sinh: “Tôi là ai?”
Khoảnh
khắc nổi bật là khi Mickey 17 gặp 18. Phiên bản 17 cảm thấy cái chết
của anh sẽ thực sự kết thúc sự tồn tại của anh, bất chấp phiên bản tái
bản của anh, Mickey 18, hiện diện trên đời.
Mặc dù một số người
có thể cảm thấy tuyến truyện phụ lãng mạn trong phim, cũng có trong tiểu
thuyết gốc, có cần thiết không, nhưng tựu trung lại tuyến truyện này khiến
Mickey 17 dễ tiếp cận hơn với những người
xem nào thấy các tác phẩm của Bong Joon Ho là quá trí tuệ.
Một
khía cạnh bất ngờ của bộ phim là nhấn mạnh vào tình yêu — chủ đề không
thường được khai thác trong các tác phẩm trước đây của Bong Joon Ho.
Thậm chí sẽ có người thấy ngạc nhiên trước những cảnh lãng mạn hiển nhiên.

Một khía cạnh bất ngờ của bộ phim là nhấn mạnh vào tình yêu — chủ đề
không thường được khai thác trong các tác phẩm trước đây của Bong Joon
Ho
|
Mối quan hệ giữa Nasha và Mickey làm nổi bật tầm quan trọng của sự hỗ
trợ, đặc biệt là trong những hoàn cảnh khắc nghiệt nhất. Bong Joon Ho đã
miêu tả Mickey 17 là “tốt bụng nhưng ngốc nghếch”, nên hiển nhiên rất
cần làm cho khán giả thấy cảm xúc của anh đáng tin. Diễn xuất của
Pattinson đã truyền tải hiệu quả sự yếu đuối này.
Kenneth
Marshall của Ruffalo, nhân vật phản diện của bộ phim, cùng vợ của anh ta
đóng vai trò là thế lực tà ác trơ tráo đằng sau mọi chuyện, thể hiện
chủ đề về quyền lực và xung đột giai cấp. Mặc dù cách tiếp cận thẳng
thừng cho khỏi phải mơ hồ gì nữa, nhưng nó cũng làm cách kể chuyện trong
phim có phần dễ đoán.
Đối với những người hâm mộ lâu năm của đạo
diễn,
Mickey 17 có thể giống một bộ phim điển hình của Bong Joon Ho,
thể hiện dấn ấn thương hiệu của ông trong khám phá đấu tranh giai cấp và
động cơ quyền lực.

Creeper, một loài ngoài hành tinh trên Niflheim, cũng theo truyền thống sáng tạo sinh vật của Bong Joon Ho
|
Sự xuất hiện của Creeper, một loài ngoài hành tinh trên Niflheim, cũng
theo truyền thống sáng tạo sinh vật của Bong Joon Ho. Tuy nhiên, ngay từ
khoảnh khắc nó xuất hiện, cảm giác
biết rồi lại dai dẳng, vì
nó có nét tương đồng đáng kinh ngạc với những sáng tạo sinh vật trước
đây của Bong, chẳng hạn như siêu lợn trong bộ phim năm 2017
Okja và quái vật trong
The Host
(2006). Creeper kết hợp vẻ đáng sợ của quái vật sông Hàn với nét đáng
yêu của Okja. Sự dễ thương được đền đáp vào cuối phim, khi những chú
Creeper con, có phẩm chất như cún con, thủ pháp cảm xúc bất ngờ
cho bộ phim.
Vậy, bộ phim khoa học viễn tưởng dài hơn 2 giờ này
có đáng xem không? Có, đáng xem. Nhưng hãy cẩn thận, đừng trông đợi có
gì đột phá hoặc hoàn toàn mới mẻ. Mặc dù bộ phim thể hiện tài năng kể
chuyện và tầm nhìn độc đáo của Bong Joon Ho, nhưng đâu cứ phải là vượt
qua những ranh giới mới trong thể loại này.

Cuộc đụng độ giữa Mickey 17 và 18 cuối cùng dẫn đến câu hỏi hiện sinh: “Tôi là ai?”
|
Mickey 17 ra rạp ở Việt Nam từ ngày 14 tháng 3.
Dịch: © Ngân Mai @Quaivatdienanh.com
Nguồn: JoongAng Daily