Jacob Elordi vào vai sinh vật được hồi sinh, với diện mạo vẫn còn được giữ kín (theo nghĩa đen) trong bài viết độc quyền này của Vanity Fair

Xác chết trần truồng nằm sấp ngay bên trong cửa ra vào. Gan, tim, dạ dày và các cơ quan nội tạng quan trọng khác được xếp chồng lên nhau trên các kệ dọc theo hành lang. Tay chân bị cắt rời chất đống trên sàn bê tông. Những đạo cụ gớm ghiếc rải như vụn bánh mì dẫn vào bên trong một trường quay rộng lớn, một người đàn ông râu quai nón ngồi mỉm cười sau một dãy màn hình. Giữa cái chết và sự phân hủy, Guillermo del Toro đang thực hiện bộ phim để đời. Kể từ khi bước vào nghề làm phim lâu nay ông đã khao khát đặt dấu ấn riêng của mình lên Frankenstein, nhưng từng có lúc ông những sợ không còn kịp nữa.

“Tôi làm phim đã 30 năm rồi. Tôi không nghĩ mình sẽ sống thêm 30 năm nữa đâu,” del Toro, hiện đã 60 tuổi, chia sẻ. Phim Frankenstein nằm trong danh sách những điều ông muốn làm, một dự án tâm huyết chật vật tìm kiếm người bảo trợ. “Ai cũng từ chối,” del Toro lắc đầu nói. Xuyên suốt sự nghiệp của ông lúc nào cũng vậy: tạo ra một ý tưởng hoành tráng, độc đáo bị Hollywood kịch liệt bác bỏ. Rồi chờ đợi vài năm. Cuối cùng, một giám đốc điều hành dám chấp nhận rủi ro sẽ đồng ý — thế là một tác phẩm kinh điển hiện đại sẽ ra đời.

Victor Frankenstein của Oscar Isaac ngắm nhìn sáng tạo của mình trong phòng thí nghiệm tháp nước một cách trìu mến. Đài phun nước Medusa thật là hợp

Kết quả tự nói lên tất cả. Pan’s Labyrinth năm 2006, câu chuyện cổ tích rùng rợn bắt nguồn từ 20 năm phác thảo và ghi chép, đã mang về cho del Toro đề cử Oscar đầu tiên. Del Toro đã thắng cả đạo diễn xuất sắc nhất và phim hay nhất cho The Shape of Water năm 2017, phiên bản Creature From the Black Lagoon lãng mạn và gây sốc của ông. Gần đây hơn, ông đã thắng giải phim hoạt hình hay nhất cho bộ phim stop-motion Pinocchio năm 2022. Trong mỗi trường hợp, del Toro đều từ chối nhượng bộ; ông thà không làm phim còn hơn là làm mà phải thỏa hiệp. Cuối cùng, Netflix đã bật đèn xanh cho phiên bản opera dựa trên tiểu thuyết năm 1818 của Mary Shelley. Bộ phim hoàn chỉnh sẽ ra mắt trên dịch vụ phát trực tuyến vào tháng 11.

Vào buổi sáng ngày Vanity Fair đến thăm trường quay Toronto của ông, Frankenstein thực sự đã trở thành hiện thực. Del Toro đang chỉ đạo Oscar Isaac trong cảnh nhà khoa học bị ám ảnh lắp ghép cơ thể con quái vật. Phòng thí nghiệm của Bác sĩ Victor Frankenstein nằm trong bể chứa nước được trang trí công phu của một tháp nước thế kỷ 18 trên dãy núi Carpathian; bối cảnh 360 độ do nhà thiết kế chế tác Tamara Deverell xây dựng kết hợp khoa học viễn tưởng với thần thoại cổ đại.

Isaac vào vai nhà khoa học bị thử thách về đạo đức, vừa là bác sĩ phẫu thuật, vừa là thợ máy

Bốn cột kính gợn sóng màu xanh lá cây khổng lồ vươn tới các vòm đá của căn phòng, phát ánh sáng màu đỏ lửa địa ngục khi được nạp đầy năng lượng từ những tạo tác bằng bạc chạm khắc tinh xảo, được thiết kế để thu điện từ mây giông trên trời. Ở bức tường cuối phòng, tượng Medusa bằng đá từng tuôn nước tràn ngập tòa tháp này, giờ đang nhìn xuống với đôi mắt kinh hoàng trước những điều ghê tởm mà vị bác sĩ không-thiện-lành đang gây ra. “Tôi là nhà khảo cổ học tự tạo ra những tàn tích của riêng mình,” del Toro nói.

Khi Isaac bắt tay vào việc tạo ra cơ thể mà del Toro miêu tả là “tấm chăn chần”, đạo diễn nhắc nhở anh đừng quá cầu kỳ. “Phẫu thuật xương cũng giống như nghề mộc,” del Toro giải thích. “Họ gọi là chấn thương học bởi vì nó gây ra những chấn thương như vậy. Ai đó mang vào cả một hộp dụng cụ.”

Isaac, đeo găng tay đỏ và mặc cái áo sơ mi ố vàng phồng lên hở rốn, thích làm việc đó. Bên dưới mái tóc ướt đẫm mồ hôi lòa xòa khắp mặt, anh mỉm cười. “Tôi nghĩ thay vì tự gọi mình là diễn viên, tôi sẽ tự giới thiệu mình là một nhà chấn thương học,” anh nói.

Biên kịch kiêm đạo diễn Guillermo del Toro hướng dẫn Oscar Isaac đi qua một tử thi đạo cụ trong cảnh hậu trường thực hiện Frankenstein

Isaac vào vai nhà khoa học bị thử thách về đạo đức, vừa là bác sĩ phẫu thuật, vừa là thợ máy. “Lấy tua vít đi,” del Toro nói với nam diễn viên khi Bác sĩ Frankenstein đang ráp một cẳng chân vào khớp gối. “Anh có thể giả vờ như có ốc vít ấy.”

Lập tức cố vấn y tế trên phim trường, Bác sĩ Peter Kopplin, gấp rút hỏi đạo diễn và đoàn làm phim, “Tua vít được phát minh khi nào? Coi chừng sai niên đại?” Phần này trong Frankenstein diễn ra vào đầu những năm 1850, và tra cứu nhanh của vị bác sĩ đã nghỉ hưu tuyên bố bộ phim không phạm sai lầm về bối cảnh. “Không, không sai đâu,” Kopplin giải thích. “Hình như nó xuất hiện trong sổ tay làm việc từ thế kỷ 15.”

Jacob Elordi vào vai sinh vật được hồi sinh, với diện mạo vẫn còn được giữ kín (theo nghĩa đen) trong bài viết độc quyền này. Khi được phơi bày hoàn toàn, sinh vật trông giống như bức tượng cẩm thạch thời cổ đại bị vỡ và được ghép lại. Cảnh lắp ráp kinh hoàng của Isaac khiến trai đẹp của Euphoria và Saltburn có dịp nghỉ ngơi hiếm hoi. “Tôi nghĩ đó là ngày duy nhất tôi không có cảnh quay,” Elordi nói.

Bối cảnh do nhà thiết kế chế tác Tamara Deverell xây dựng kết hợp khoa học viễn tưởng với thần thoại cổ đại

Thay vào đó, bạn diễn của Isaac là những đạo cụ bệnh hoạn trông như thật khắp trường quay. Từng đạo cụ đều có nhân thân riêng. “Đây là Yorick,” del Toro nói, chỉ vào đầu lâu có râu, đặt theo tên gã hề đã chết của Hamlet. Xác chết bị lột da mà Isaac sẽ xử lý trong một cảnh quay khác có biệt danh là “Thịt xông khói Canada.”

“Lột da ra và cuộn lại như bánh calzone ấy,” del Toro hướng dẫn nam diễn viên, trước khi chỉ vào một bàn tay bị chặt rời nằm trên đĩa: “Ăn ngón tay à?”

Hài hước đen tối không ngừng, mặc dù đồng hồ đang tích tắc: mỗi xác chết đạo cụ nằm trên một khối băng thật khổng lồ dần tan chảy. “Sắp tới sẽ có một cảnh quay xuyên qua lớp băng,” del Toro nói.

Trong đống nghiên cứu đổ nát của Bác sĩ Frankenstein, sinh vật của Jacob Elordi đang xem xét ảnh kính xác chết chiến tranh quen thuộc đến kinh ngạc

Ông và Isaac cười đùa không ngớt, làm dịu đi bầu không khí u ám của câu chuyện về sự ngạo mạn cố gắng thách thức cái chết thay vì tận hưởng khoảng thời gian ngắn ngủi mà chúng ta được ban tặng. “Tôi thấy thú vị ở chỗ đạo diễn không tìm cách giữ tôi trong vùng tối tăm, tà ác nào đó. Về cơ bản, ông chỉ đạo tôi bằng những câu chuyện cười,” Isaac nói.

Đến từ Mexico, del Toro thường kể những câu chuyện cười u ám bằng tiếng Tây Ban Nha với Isaac, sinh ra ở Guatemala. “Cảm giác như đang làm việc với người nhà vậy,” Isaac nói. Nói tiếng Tây Ban Nha còn giúp họ tránh được rắc rối. “Nhiều câu chuyện cười khó dịch vì kể bằng tiếng Anh thì cười không nổi,” nam diễn viên thừa nhận.

Mặc dù tông điệu bộ phim không hề nhẹ nhàng, nhưng cách tiếp cận đậm chất opera của del Toro mang lại cảm giác cường điệu khiến dễ chấp nhận. “Có sự phi lý trong bóng tối, một đặc điểm rất, rất cơ bản của Mỹ Latinh,” Isaac nói. “Có bản sắc trong cách người ta tiếp cận cái chết và bóng tối mang nét siêu thực.”

Bạn diễn của Isaac là những đạo cụ bệnh hoạn trông như thật khắp trường quay. Từng đạo cụ đều có nhân thân riêng

Frankenstein của del Toro đào sâu vào một khía cạnh mà đôi khi độc giả tác phẩm kinh điển Gothic của Mary Shelley bỏ qua. Cuốn sách của bà, với phụ đề The Modern Prometheus, thường được xem là lời cảnh báo về khoa học bất cẩn. Nhưng del Toro lại sử dụng câu chuyện về sự hồi sinh u ám của Shelley để kịch tính hóa những mối quan hệ gia đình độc hại. “Đó là cha mẹ và con cái,” Elordi nói. “Đặc biệt là cha và con trai.”

Là chủ đề mà del Toro từng đề cập. “Đây là những điểm tương đồng giữa Pinocchio và Frankenstein,” nhà làm phim nói. “Đó là ý tưởng con người từ đứa trẻ sơ sinh trở thành một con người trong khoảng thời gian ngắn ngủi và phải trải qua đủ mọi thứ — lạnh lẽo, ấm áp, bạo lực, tình yêu, mất mát. Và rồi đến trước đấng sáng tạo ra mình để hỏi, ‘Tại sao? Tại sao Người lại đặt con ở đây? Tại sao Người không cho con câu trả lời? Con phải học được gì từ nỗi đau khổ này?’”

Trong nhiều thập kỷ trau chuốt kịch bản, nhà biên kịch kiêm đạo diễn cũng dựa vào nền tảng Công giáo La Mã của mình. Không phải ngẫu nhiên mà chiếc bàn tạo ra con quái vật lại dựng đứng với hai cánh tay dang rộng, như thể đang đặt trên thánh giá. Del Toro cũng đã liên hệ quái vật của ông với Sách Job, trong đó Chúa thử thách đức tin của con người bằng cách chất đầy đau khổ lên họ. “Job đã nói với Chúa, ‘Tại sao những điều tồi tệ lại xảy ra với người tốt?’ Và Chúa đã trả lời rất, rất đúng với Kinh Thánh: ‘Ngươi là ai mà dám hỏi ta?’” del Toro cười nói.

Charles Dance trong vai người cha áp bức Leopold Frankenstein, bên trong thư viện với Victor lúc nhỏ (Christian Convery)

Bác sĩ Frankenstein của Isaac cũng thiếu kiên nhẫn với sự thiếu thốn của tạo vật mình tạo ra, và lặp lại những đối xử tàn nhẫn mà anh đã học được từ người cha độc đoán của mình (do Charles Dance thủ vai) khi còn nhỏ. “Bộ phim cố gắng diễn đạt rằng người cha này không hề nhận ra mình hành xử với con trai y như cha anh ta đã hành xử với anh,” del Toro nói. Đổi lại, con quái vật nổi loạn chống lại người tạo ra nó trong cuộc xung đột xé nát gia đình Frankenstein, gây đổ máu và hủy diệt, và khiến cả hai — nhà khoa học và tạo vật của mình — lâm vào ngõ cụt ở một vùng đất hoang vu lạnh giá.

Ngoài lấy cảm hứng từ truyện dân gian và Kinh Thánh, del Toro còn lấy cảm hứng từ chính cuộc đời mình, với tư cách là cha của hai cô con gái đã trưởng thành. “Có những phim tôi sẽ không thể làm được nếu không trở thành một người cha. Khi mọi người hỏi, ‘Anh phản ứng thế nào với những lời chê bai?’, tôi trả lời, sống với mấy đứa con tuổi teen đi thì bạn sẽ nghe những lời chê bai thôi. Ông nói, “Tôi đã cố gắng hết sức. Ai cũng có những điểm mù. Nhưng tôi nghĩ tôi có thể nói chuyện với các con và có những cuộc trò chuyện thực sự, thực sự sâu sắc. Hai cô con gái đem những rắc rối của chúng đến nhờ tôi. Sự tri ân lớn nhất mà bạn có thể mong đợi trong vai trò làm cha là khi con cái đến với bạn và nói, ‘Con có chuyện này. Con cần bố.’”

Những người tham dự đứng trông chừng cùng Claire Frankenstein và Victor thời trẻ trong một cảnh quay kỳ lạ trên bậc thềm nhà tổ tiên

Nhưng Bác sĩ Frankenstein và sinh vật của anh ta không hẳn là kiểu người dễ gần. Và mối quan hệ của nhà khoa học với cha mình còn hỗn loạn và tan vỡ hơn nhiều so với những gì Shelley tưởng tượng. “Trong cuốn sách của Mary Shelley, thật buồn cười, Victor có người cha sát sao bao bọc ngọt ngào,” Isaac chỉ ra. “Ông bố theo sát Victor, chi trả mọi thứ, là một phần quan trọng trong cuộc đời Victor, luôn viết thư cho Victor, tin tưởng anh ấy. Và cuối cùng Victor vẫn là chính mình.”

Một hình tượng người cha khác luôn ám ảnh Frankenstein này chính là bóng ma Boris Karloff. Sinh vật của Elordi trông chẳng giống quái vật đầu vuông, cổ bu-lông trong những bộ phim Universal kinh điển của đạo diễn James Whale những năm 1930, nhưng del Toro không chỉ hâm mộ cuồng nhiệt những bộ phim đó. Ông còn là một học giả, nhà sưu tập và giám tuyển, và ngôi nhà ở Los Angeles của ông, được ông đặt biệt danh theo phong cách Dickens là “Ngôi nhà hoang”, gần như là bảo tàng dành riêng cho những tác phẩm kinh điển Gothic đó.

Trong quá trình quay cảnh phim ở phòng thí nghiệm, miếng dán quái vật trong hóa thân Karloff nhìn chằm chằm xuống del Toro từ bức tường có dãy màn hình video của nhà đạo diễn. Mặc dù Frankenstein của ông sẽ rất khác, nhưng đạo diễn muốn luôn nhắc mình nhớ về nam diễn viên quá cố, người đầu tiên khiến ông quan tâm câu chuyện này (có thể nói vậy).

“Có sự phi lý trong bóng tối, một đặc điểm rất, rất cơ bản của Mỹ Latinh,” Isaac nói. “Có bản sắc trong cách người ta tiếp cận cái chết và bóng tối mang nét siêu thực”

“Tôi đã xem hết tất cả những con quái vật của ông ấy,” Elordi nói về Karloff. “Ban đầu tôi nghĩ, mình sẽ tránh không xem. Tôi muốn tự mình. Rồi tôi hỏi Guillermo, ‘Tôi có nên xem những Frankenstein khác không?’ Và ông nói, ‘Ý cậu là gì?’ Tôi đáp, ‘À, tôi không muốn bị ảnh hưởng.’ Ông ấy bảo, ‘Bạn trẻ ơi, phim thôi mà, chẳng thể làm hại gì cậu được đâu.’ Tôi bèn về nhà và xem hết tất cả.”

Elordi nói anh hy vọng được lan tỏa tính cách nào đó. “Trong ánh mắt, trong dáng đi của ông ấy có gì đó… Được đắm chìm vào thế giới của những sinh vật này thật tuyệt.”

Mặc dù câu chuyện chủ yếu xoay quanh vị bác sĩ và tạo vật của anh ta, nhưng sự tàn phá không chỉ ở hai nhân vật chính. Mia Goth vào vai Elizabeth, hôn thê của cậu em trai tốt bụng của Victor, trở thành nỗi ám ảnh với nhân vật của Isaac lẫn nhân vật của Elordi.

“Elizabeth hết sức thanh thoát,” nhà thiết kế trang phục Kate Hawley, từng làm việc với del Toro trong Crimson Peak, chia sẻ. “Chúng tôi đã xem xét những bộ phim kinh dị thập niên 60 vì Guillermo muốn màu sắc trang phục của cô ấy phải đậm. Đỏ và xanh lá cây là điểm nhấn quan trọng, bởi vì có rất nhiều chi tiết trong phim về máu, và cả nỗi sợ máu.”

“Ai cũng yêu mến Elizabeth hết,” Mary Shelley đã viết về nhân vật của Mia Goth. “Sự gắn bó nồng nhiệt và gần như tôn kính mà tất cả mọi người dành cho cô ấy đã trở thành niềm tự hào và niềm vui của tôi, và tôi cũng vậy”

Christoph Waltz vào vai nhân vật chịu trách nhiệm tiết lộ phần lớn những điều đó. Harlander của ông là tay buôn vũ khí, đã kiếm được bộn tiền nhờ bán vũ khí cho quân đội tham chiến. Vào thời điểm của câu chuyện Frankenstein này, Chiến tranh Crimea đang diễn ra ác liệt. Harlander, tìm kiếm một cánh cổng kỳ diệu dẫn đến sự bất tử, cấp tiền để duy trì nghiên cứu của Bác sĩ Frankenstein. Trong khi đó, chiến tranh mang lại cho ông vô số thi thể trẻ trung, cường tráng.

Cuối cùng, ông già mù của Shelley, do bạo chúa David Bradley của Game of Thrones thủ vai (cũng là người lồng tiếng cho Geppetto trong Pinnochio của del Toro), một lần nữa lại thể hiện sự tử tế của người già. Ông và Elizabeth có lẽ là hai nhân vật duy nhất đối xử tốt với quái vật của Elordi. “Có một khoảnh khắc ông già mù nói, ‘Biết ai đã làm hại mình, tại sao họ làm hại mình, và quyết định buông bỏ — đó mới là khôn ngoan,’” del Toro nói.

Mike Hill, chuyên gia trang điểm từng làm việc với nhà làm phim trong The Shape of Water và Nightmare Alley, có thể không xuất hiện trên màn ảnh, nhưng anh in đậm dấu tay trên con quái vật kiểu kintsugi của Elordi. Ngay trước khi bắt đầu, việc quay phim đã đảo lộn khi Andrew Garfield, ban đầu được chọn vào vai quái vật, rút lui khỏi bộ phim, với lý do xung đột lịch trình với các phim khác phát sinh sau các cuộc đình công ở Hollywood năm 2023.

Sofia Galasso trong vai một cô bé và David Bradley trong vai người đàn ông mù. “Ta mù và không thể đánh giá được nét mặt cháu, nhưng có gì đó trong lời nói của cháu khiến ta tin rằng cháu chân thành,” người đàn ông nói trong tiểu thuyết của Shelley

Chỉ còn vài tuần nữa là đến ngày khởi quay thì del Toro lại một phen lo sợ niềm hy vọng Frankenstein của mình sẽ tan thành mây khói. May thay, đã nhanh chóng tuyển được Elordi, và riêng vóc dáng cao 1 mét 95 của anh đã giúp anh có lợi thế hơn hẳn Garfield cao 1 mét 70. “Andrew Garfield bước ra và Jacob bước vào. Ý tôi là, Jacob là diễn viên hoàn hảo nhất cho nhân vật này,” del Toro nói. “Và chúng tôi có thần giao cách cảm. Kiểu nói ít hiểu nhiều. Hầu như tôi không phải nói gì, và anh ấy đã làm được.”

Tuy nhiên, anh và Hill đã phải loay hoay điều chỉnh các yếu tố tạo hình quái vật. Lần đầu tiên, họ mất chín tháng để hoàn thiện diện mạo nhân vật. “Chúng tôi đã tuyển lại diễn viên, và chúng tôi có chín tuần,” del Toro nói. “Không còn áp lực nào lớn hơn thế.”

Vào một ngày thứ bảy nghỉ quay, Hill gặp del Toro tại căn hộ ở Toronto để cùng tham gia một trong những thú chơi của vị đạo diễn: vẽ tranh mô hình thu nhỏ. Trong khi del Toro phủ sơn mài lên phiên bản nhựa của người ngoài hành tinh đầu to trong phim This Island Earth năm 1955, Hill nhâm nhi cà phê và miêu tả Elordi là phép màu đã cứu vãn bộ phim.

Không phải ngẫu nhiên mà chiếc bàn tạo ra con quái vật lại dựng đứng với hai cánh tay dang rộng, như thể đang đặt trên thánh giá

“Jacob có điểm đặc biệt là anh hội tụ đủ mọi yếu tố,” chuyên gia trang điểm chia sẻ. “Tôi nhớ một cuộc phỏng vấn với Richard Donner. Anh ấy nói, ‘Cuối cùng tôi đã phải cầu Chúa ban cho tôi Christopher Reeve vào vai Siêu Nhân.’” Khi del Toro đề nghị chọn ngôi sao Euphoria cao lớn vào vai quái vật, Chúa đã cho ông được toại nguyện.

“Vóc dáng cao gầy và cổ tay anh ấy là điểm thu hút tôi. Là sự uyển chuyển này,” Hill nói. “Rồi anh có những khoảnh khắc thực sự u ám, khi anh khéo léo quan sát bạn, đôi mắt cụp xuống, hàng mi dài như Karloff. Tôi đã nghĩ, ‘Không biết còn có thể gặp ai khác với thân hình như thế này nữa.’ Phong thái ngây thơ, nhưng lại ẩn chứa trong vóc dáng cao gần 2 mét. Nếu người đàn ông này thực sự muốn làm kẻ xấu thì sẽ gây hại khôn lường.”

Vóc dáng của Elordi đã trở thành mô hình kích thước thật do Hill vẽ. Nam diễn viên chia sẻ rằng những giờ ngồi trên ghế mỗi ngày đã trở thành cơ hội để anh suy ngẫm về sinh vật ngây ngô của Frankenstein, đang cố gắng lý giải tại sao mình sống. “Vì tôi tham gia quá muộn, mọi thứ diễn ra chồng chéo lên nhau cùng một lúc,” Elordi nói. “Tôi vừa quay phim vừa xem, vừa hiểu.”

Christoph Waltz trong vai Harlander, tay buôn vũ khí và nhà bảo trợ khoa học, ở lối vào tháp nước đang mục nát, nơi sẽ trở thành phòng thí nghiệm của Victor

Người cuối cùng đóng góp cho nhân vật của Elordi đã làm việc đó từ cõi chết. Bernie Wrightson, họa sĩ minh họa nổi tiếng về quái vật và phép thuật, qua đời vì ung thư năm 2017. Ông là bạn của del Toro, và phiên bản minh họa Frankenstein của Shelley năm 1983 của ông cũng quan trọng không kém gì cuốn tiểu thuyết của bà và là Kinh Thánh những ngày del Toro đi nhà thờ.

Trước khi bắt tay làm bộ phim này, del Toro đã xin phép Wrightson các bản vẽ quái vật. Isaac đã in các tác phẩm của cố họa sĩ ra để làm cảm hứng khi không ở trường quay. Elordi cũng làm tương tự ở căn hộ của mình. “Tôi biến căn hộ của mình thành chốn tôn nghiêm cho tất cả những gì tôi cảm thấy gắn với sinh vật này,” Elordi nói. “Tranh của Bernie được treo khắp tường. Có lẽ trong lúc ngủ, hoặc chỉ cần rảo quanh, bạn sẽ bị cuốn hút.”

Quái vật của Wrightson trông chẳng giống phiên bản sinh vật của Hill chút nào, nhưng del Toro nói rằng một số tư thế và cảnh quay rất khớp. “Chúng tôi trích dẫn rất ít. Có ba tư thế cụ thể của quái vật gợi nhớ đến nhà họa sĩ ấy, nhưng nó mang tinh thần mà ông đã tạo ra.”

Felix Kammerer trong vai William, em trai của bác sĩ, và Mia Goth trong vai Elizabeth, hôn thê của anh

Một lần nữa, del Toro nói về những nghệ sĩ khác theo góc nhìn tôn giáo. “Chúng tôi chỉ đang thực hiện một thánh lễ tuyệt đẹp. Nhà thờ đó không phải do chúng tôi xây dựng, nhưng chúng tôi đang truyền tải một bài giảng tuyệt vời, đầy nhiệt huyết, lay động tâm hồn,” ông nói. “Karloff hiện hữu vĩnh hằng. Bernie hiện hữu vĩnh hằng. Nhưng chúng tôi không là Karloff, không làm Bernie, và không làm Mary. Nhưng tôi phải nói rằng: Mary Shelley, Bernie Wrightson và Karloff cũng quan trọng với tôi như cha mẹ tôi. Họ đã sinh ra tôi, thế đấy.”

Rốt cuộc con cái lớn lên đều rời xa cha mẹ và tự tìm con đường riêng của mình.

Frankenstein sẽ ra mắt Liên hoan phim Venice 2025 trước khi được phát hành trên Netflix vào tháng 11.