Hứa Ân Di trong phim Last Song for You

Kể từ năm 2023, cô đã nhận được vai diễn trong hàng loạt tác phẩm được giới phê bình đánh giá cao và thành công về mặt thương mại: từ phim chính kịch gia đình Fly Me to the Moon của Chúc Tử Yên và phim ly kỳ thảm họa Cesium Fallout, có Lưu Đức Hoa đóng chính, đến phim kinh dị tâm lý Peg O’ My Heart của Trương Gia Huy, phim hành động ly kỳ Bursting Point của Lâm Siêu Hiền, Pavane For an Infant của Trương Cát An và phim kỳ ảo Last Song for You, đóng cặp với Trịnh Y Kiện.

Thành công đáng kinh ngạc này đã mang về cho Hứa Ân Di Giải thưởng Ngôi sao Triển vọng (Rising Star Award) của Screen International tại Liên hoan phim châu Á New York (NYAFF) ngày 14 tháng 7. Liên hoan phim cũng là nơi tổ chức buổi ra mắt Bắc Mỹ của Last Song for You và Pavane For an Infant.

Sự nghiệp vụt lên hàng sao của Hứa Ân Di bắt đầu từ một cuộc gặp gỡ tình cờ khi đại dịch Covid bước vào giai đoạn đỉnh điểm.

Hứa Ân Di trong phim Pavane For an Infant của đạo diễn Trương Cát An

“Tôi chưa bao giờ xem diễn xuất là nghề nghiệp,” cô nói với Screen Daily. “Tôi đang nộp đơn vào đại học để học múa và nhận ra mình không có nhiều kinh nghiệm trong hồ sơ, vì vậy tôi đã liên hệ với người đại diện hiện tại của mình, Kim [Chou], sắp xếp cuộc gọi với một đạo diễn phim.”

“Tôi nghĩ chắc chỉ là vai quần chúng thôi nhưng hôm sau họ gọi lại đề nghị tôi đóng vai chính. Thật đáng sợ nhưng đó là cơ hội ngàn năm có một nên tôi bèn nắm lấy.” Đấy là bộ phim nhạc kịch Trung Quốc The Day We Lit Up the Sky, được phát hành vào tháng 7 năm 2021 và đã mang đến cho cô cơ hội quay về làm việc ở quê nhà Hồng Kông.

“Tôi rất may mắn với các dự án được mời khi trở về Hồng Kông,” Hứa Ân Di nhớ lại. “Nhiều dự án cần một cô gái ở độ tuổi của tôi và có lẽ không có nhiều diễn viên nữ độ tuổi này ở Hồng Kông hiện nay.”

Hứa Ân Di thủ vai cô bé mắc chứng loạn dưỡng cơ trong phim My First of May

Mặc dù ban đầu tránh theo đuổi sự nghiệp điện ảnh, diễn xuất đã ăn sâu vào máu. Mẹ cô, Ann Bridgewater, đóng chính trong một số phim hành động ly kỳ thời kỳ hoàng kim của điện ảnh Hồng Kông những năm 1980 và 1990, như Full Contact đóng cùng Châu Nhuận Phát. Nhưng bà đã rời khỏi ngành 30 năm trước và trở thành một nhà tâm lý học.

“Ngoài người đại diện, mẹ tôi cũng tham gia vào việc tôi chọn vai,” cô nói. “Nhưng tôi chưa từng xem phim nào của mẹ cả. Mẹ không hề nói chuyện đó khi chúng tôi lớn lên và tôi sẽ cảm thấy ngại ngùng khi xem mẹ trong phim. Nhưng… một ngày nào đó tôi sẽ xem.”

Hứa Ân Di dự kiến tiếp tục chuỗi thành công của mình với ba dự án sắp được phát hành. My First of May có Quách Phú Thành trong vai cha của một cô bé mắc chứng loạn dưỡng cơ, do Hứa Ân Di thủ vai, dự kiến sẽ ra rạp ở Hồng Kông ngày 22 tháng 8 và Trung Quốc ngày 28 tháng 8.

Trong phim Girlfriends

Tiếp theo là Girlfriends, phim LGBTQ+ do Từ Hân Diên (Sisterhood) đạo diễn, có dàn diễn hùng hậu gồm nữ diễn viên từng đoạt giải thưởng Liệu Tử Dư. Được quay tại Ma Cao vào tháng 8-9 năm ngoái, Hứa Ân Di nói về phim sắp tới: “Khai thác chủ đề LGBT trong phim thực sự là điều mới mẻ đối với tôi. Nhân vật này cũng hướng nội theo cách mà chưa nhân vật nào trước đây của tôi từng có. Đoàn làm phim cũng có nhiều nữ, đó là một môi trường làm việc rất tốt.”

Ngay sau khi quay Girlfriends, cô đã đến Malaysia để quay Mother Bhumi, phim chính kịch gia đình mà cô tái hợp với đạo diễn Trương Cát An của Pavane For an Infant. Lấy bối cảnh một ngôi làng miền bắc Malaysia vào cuối những năm 1990, câu chuyện kể về thôn phụ góa chồng — do Phạm Băng Băng thủ vai — ban ngày làm đồng ban đêm làm thầy cúng chữa bệnh cho dân làng.

“Nhân vật của tôi về cơ bản là đứa nổi loạn,” cô cười nói. “Đạo diễn cứ nói, ‘Ngổ ngáo hơn nữa đi.’ Gần như lấy cảm hứng từ bản thân anh ấy lúc nhỏ.”

Đạo diễn Trương Cát An và Hứa Ân Di tại NYAFF 2025

“Quay phim với cùng một đạo diễn là điều tôi thực sự muốn tiếp tục làm trong tương lai,” cô nói thêm về việc tái hợp với Trương Cát An. “Quen thuộc quy trình và thói quen làm việc của nhau. Tôi cảm thấy có thể đào sâu hơn nữa vào các khả năng khác nhau.”

Sau khi đã quay phim khắp châu Á, Hứa Ân Di sẵn sàng quay phim ở Mỹ, Anh và nhiều nơi khác. Cô nhấn mạnh những phim “gần như mang phong cách tài liệu” là thể loại cô muốn thử sức, từ Sorry We Missed You của Ken Loach, đến The Kid With a Bike của Dardennes, Skate Kitchen của Crystal Moselle, Never Rarely Sometimes Always của Eliza Hittman và Close của Lukas Dhont.

Nhưng cô cũng lạc quan về điện ảnh Hồng Kông, đang đối mặt với ngày càng nhiều thách thức trong những năm gần đây khi cả ngân sách và số lượng phim sản xuất đều giảm sút.

Hứa Ân Di nhận Giải Ngôi sao Triển vọng tại Liên hoan phim châu Á New York (NYAFF) ngày 14 tháng 7

“Các nhà làm phim Hồng Kông cần nỗ lực làm phim gây được tiếng vang với khán giả vì thị hiếu của mọi người thay đổi rất nhanh,” Hứa Ân Di nói. “Chúng ta cần cân bằng giữa việc bắt kịp điều đó, nhưng cũng phải kể những câu chuyện trung thực và chân thật. Chúng ta đánh giá mức độ thành công của ngành dựa trên phòng vé hoặc doanh số nhưng có rất nhiều yếu tố khác có thể là dấu hiệu của sự phát triển. Ở Hồng Kông, đã có rất nhiều phim lấy nữ giới làm trung tâm và các nhân vật nữ có chiều sâu hơn. Đó cũng là phát triển.”

Suy ngẫm về Giải Ngôi sao Triển vọng của Screen International tại New York, cô nói thêm: “Thực sự vinh dự nhưng tôi không nghĩ đó là giải thưởng, mà giống như lời khích lệ cho tôi biết mình đang đi đúng hướng.”