Nhà vô địch thực sự của Nhật Bản là Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba Infinity Castle, thu về 735 triệu đôla trên toàn thế giới, bao gồm 254 triệu đôla từ Nhật Bản, 136 triệu đôla từ Bắc Mỹ và 95,6 triệu đôla từ Trung Quốc

Chắc chắn, tổng doanh thu phòng vé ở hầu hết các quốc gia châu Á vẫn thấp hơn so với mức đỉnh trước Covid. Doanh thu tại Nhật Bản giảm với tỷ lệ tăng trưởng kép hàng năm là 11% từ năm 2019 đến năm 2024, trước khi phục hồi 32% vào năm ngoái. Tại Hàn Quốc, mức giảm trung bình hàng năm là 12% và cho đến nay vẫn chưa có sự phục hồi nào. Lượng khán giả đến rạp chiếu phim giảm mạnh ở Hàn Quốc, Hồng Kông và Thái Lan, các nhà điều hành rạp chiếu phim ở những thị trường này đã đóng cửa các cụm rạp và cắt giảm số lượng màn hình và chỗ ngồi. Còn ở Malaysia, hai chuỗi rạp chiếu phim đã sụp đổ trong vòng sáu tháng qua.

Nhưng châu Á không phải là nơi duy nhất thất bại trong việc tái lập thành công của ngành điện ảnh năm 2019, và công nghiệp điện ảnh cũng không phải là lĩnh vực duy nhất chịu đựng những thay đổi khó khăn. Thật vậy, có thể xem xu hướng các phim ăn khách gần đây trên khắp châu Á là bằng chứng cho thấy ngành công nghiệp điện ảnh khu vực đang điều chỉnh và dần sống lại trong môi trường khắt khe và đầy rủi ro hơn của năm 2026.

Kokuho, một vở kịch Kabuki được dàn dựng công phu với tựa đề rất phù hợp là “báu vật quốc gia”, năm ngoái đã phá kỷ lục doanh thu phim nội địa dành cho phim điện ảnh người thật đóng

Trò chuyện được với khán giả

Mặc dù tổng số lượng phim chiếu rạp ở Hồng Kông đang giảm, nhưng kỷ lục doanh thu của từng phim riêng lẻ đã bị phá vỡ với năm bộ phim khác nhau trong hai năm qua. Ở Indonesia, doanh thu phim nội địa đã hai lần phá kỷ lục trong năm 2025 với hai phim khác hẳn nhau: phim hoạt hình gia đình Jumbo (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Jumbo và người bạn diệu kỳ) và phim hài Agak Laen: Menyala Pantiku!, trong khi đó, Kokuho của Nhật Bản (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Quốc bảo), một vở kịch Kabuki được dàn dựng công phu với tựa đề rất phù hợp là “báu vật quốc gia”, năm ngoái đã phá kỷ lục doanh thu phim nội địa dành cho phim điện ảnh người thật đóng.

“Bản thân những bộ phim này không có mối liên hệ nào cả — duy chỉ một điều là tất cả chúng đều hướng đến đối tượng khán giả đại chúng của mình,” Jeffrey Chan, tổng giám đốc A Really Good Film Company của Đài Loan, đơn vị đồng sản xuất và phân phối Sunshine Women’s Choir (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Ánh dương của mẹ), bộ phim hài phát hành vào ngày cuối cùng của năm 2025 và trở thành phim nội địa có doanh thu phòng vé cao nhất mọi thời đại của Đài Loan, cho biết.

Sunshine Women’s Choir với chủ đề về các tù nhân đoàn kết trong một nhà tù dành cho nữ, ra mắt sau hai phim Avatar: Fire And Ash và Hero! Hito!, một bộ phim tài liệu cảm động về đội bóng chày Đài Loan, nhưng hiệu ứng truyền miệng đã tạo nên kết quả bất ngờ và giúp doanh thu tăng lên hàng tuần

“Không ngẫu nhiên mà những kỷ lục này xuất hiện cùng lúc. Khán giả đã chán ngấy nội dung Hollywood với hết phần tiếp theo này đến phần tiếp theo khác,” Lim Teck, điều hành sản xuất của công ty phân phối Clover Films có trụ sở tại Singapore, nói. “Người ta vẫn cần có cái gì để xem. Vì vậy, sự lựa chọn là quay lại và ủng hộ những thứ họ có thể đồng cảm hơn.”

Bao năm Clover thành công không mấy khả quan với phim tiếng Trung và các phim châu Á khác mua quyền phát hành tại quốc đảo vốn thường bị Hollywood thống trị. Sự kiên trì của họ đã được đền đáp và những phim gần đây họ mua quyền phát hành bao gồm Sunshine Women’s Choir, bom tấn kinh dị Thái Lan năm 2025 Death Whisperer 3, phim hoạt hình ăn khách của Malaysia Ejen Ali 2 và My Daughter Is a Zombie (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Zombie cưng của ba), phim hài kinh dị từng là tác phẩm nội địa ăn khách nhất năm ngoái tại thị trường Hàn Quốc đang ảm đạm.

Ngoài việc nhận ra điểm yếu của Hollywood, Lim Teck đã thúc đẩy Clover tập trung hơn vào sản xuất phim nội địa, đặc biệt là hướng đến khán giả Singapore và Malaysia có nền văn hóa tương đồng. Cách tiếp cận này đã giúp Clover trở thành nhà đồng sản xuất hoặc phân phối của I Not Stupid 3 và Money No Enough 3, do Jack Neo đạo diễn, nhà làm phim Singapore duy nhất luôn thu hút khán giả.

Bom tấn kinh dị Thái Lan năm 2025 Death Whisperer 3

Jack Neo có thể là một nhà làm phim đi trước thời đại. Những tác phẩm hài hước của ông khai thác những khó khăn và niềm vui của cuộc sống tầng lớp lao động — nghĩa vụ quân sự, nhà ở công cộng, sắc tộc, gia đình và mê tín — và phim của ông thường xuyên kết hợp các ngôn ngữ địa phương như Phúc Kiến, Quan Thoại và tiếng Anh, tất cả những điều này khiến ông trở nên vô cùng gần gũi với địa phương.

Những năm sau đại dịch đã chứng kiến sự thay đổi rõ rệt trong hành vi xem phim trên khắp châu Á. “Đại dịch đã khiến mọi người hành xử theo cách địa phương hóa hơn — trong việc tiêu thụ thực phẩm, du lịch và phim ảnh,” Nelson Mok, giám đốc điều hành của Mokster Films, công ty phân phối phim có trụ sở tại Singapore, đơn vị đã xử lý bộ phim bom tấn Thái Lan năm 2024 How to Make Millions Before Grandma Dies (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Gia tài của ngoại), cho biết.

“Khán giả hiện nay đang tìm kiếm giá trị, trải nghiệm, các buổi hòa nhạc và những hoạt động ngoài trời, hoặc những thứ không có sẵn ngay tại nhà. Về cơ bản, là ngược lại với việc xem phim trực tuyến và lướt mạng xã hội.”

I Not Stupid 3 do Jack Neo đạo diễn, nhà làm phim Singapore duy nhất luôn thu hút khán giả

Mặc dù không thuộc thể loại kinh dị, lãng mạn hay hài hành động quen thuộc của Thái Lan, How to Make Millions Before Grandma Dies đã trở thành hiện tượng văn hóa ở Đông Nam Á và Trung Quốc Đại lục, đồng thời phá kỷ lục doanh thu của một bộ phim Thái Lan tại các thị trường như Úc, New Zealand, Myanmar, Việt Nam và Philippines. Phim thu về 4,2 triệu đôla Mỹ (5,35 triệu đôla Singapore) tại Singapore, đứng thứ hai trong năm sau bom tấn Hollywood Deadpool & Wolverine và vượt qua Money No Enough 3 của Jack Neo. Nhà sản xuất GDH 559 báo cáo doanh thu toàn cầu của Grandma đạt 73 triệu đôla Mỹ, và Nelson Mok cho biết phim đã được cấp phép tại 129 quốc gia, bao gồm các thỏa thuận đa quốc gia.

“Trong thời kỳ Covid, nhiều người không thể đến rạp chiếu phim và thay vào đó chuyển sang xem trên màn ảnh nhỏ. Họ hình thành những thói quen xem nội dung khác, gồm cả sở thích đối với các ngôi sao địa phương và KOL [người có ảnh hưởng], và do đó ít tiêu thụ nội dung màn ảnh rộng hơn,” Michael Chai, giám đốc điều hành của Westec Media, một chuỗi rạp chiếu phim Campuchia kiêm nhà phân phối và đầu tư, cho biết.

The Last Dance, phim về nghi lễ tang lễ và tình bạn giữa nam giới

Phim nội địa ăn khách của châu Á đến từ nhiều thể loại khác nhau. “Khán giả đến rạp ít hơn, nhưng những phim thành công không còn là phim hành động truyền thống nữa,” Jason Ieong, người đứng đầu bộ phận bán quyền của tập đoàn sản xuất, phân phối và trình chiếu phim Edko Films Hồng Kông, nhận xét. “Có thể thu được doanh thu phòng vé rất tốt từ những bộ phim tâm lý như The Last Dance (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Phá địa ngục) hay A Guilty Conscience. Vì vậy, khi giảm sản lượng, không ngạc nhiên là phim hành động được sản xuất ít đi.”

Lịch sử điện ảnh Hồng Kông và mối quan hệ với điện ảnh Trung Quốc Đại lục khá phức tạp. Khi Trung Quốc đang tích cực phát triển ngành công nghiệp và nguồn nhân lực có kỹ năng, vốn và đạo diễn Hồng Kông đã được sử dụng cho vô số dự án phim. Nhưng với tác động tổng hợp của các cuộc biểu tình đường phố năm 2019, Covid và sự phát triển mạnh mẽ của ngành công nghiệp điện ảnh Trung Quốc, hai nền điện ảnh đã trở nên ít phụ thuộc lẫn nhau hơn so với hai thập kỷ đầu của thế kỷ 21.

Doanh thu phòng vé của Hồng Kông bị ảnh hưởng nặng nề bởi các hạn chế cách ly nghiêm ngặt do Covid và dường như rơi vào tình trạng nguy kịch năm 2022-2023, khiến sản lượng giảm mạnh. Trong khi doanh thu phòng vé và ngân sách sản xuất phim nói chung vẫn ở mức thấp, những khó khăn này đã khiến các nhà làm phim Hồng Kông phải khai thác những thể loại phim rẻ hơn và mang tính địa phương hơn — và đạt được thành công lớn.

Huỳnh Tử Hoa (trái) cùng Trịnh Tú Văn trong Night King

Kỷ lục phim có doanh thu cao nhất của Hồng Kông đã năm lần bị phá vỡ trong hai năm qua, và bảy lần kể từ năm 2022. Chỉ có một phim, Twilight of the Warriors: Walled In (2024, đã phát hành ở Việt Nam với tựa Cửu Long thành trại: Vây thành), thu về 13,8 triệu đôla Mỹ (108 triệu đôla Hồng Kông) tại thị trường nội địa, thuộc thể loại võ thuật từng là thế mạnh của Hồng Kông. Các phim khác bao gồm The Last Dance (2024, 20,2 triệu đôla Mỹ/158 triệu đôla Hồng Kông), phim về nghi lễ tang lễ và tình bạn giữa nam giới; phim chính kịch pháp luật A Guilty Conscience (2023, 14,7 triệu đôla Mỹ/115 triệu đôla Hồng Kông); phim khoa học viễn tưởng Back to the Past (2025, 11,6 triệu đôla Mỹ/91,1 triệu đôla Hồng Kông; đã phát hành ở Việt Nam với tựa Tầm Tần ký); phim hài về hộp đêm theo phong cách retro Night King (2026, doanh thu 12,8 triệu USD/100 triệu đôla Hồng Kông đến nay); phim hành động khoa học viễn tưởng Warriors of Future / Minh nhật chiến ký (2022, doanh thu 10,4 triệu USD/81,8 triệu đôla Hồng Kông); và phim hài về gia đình bất hòa Table for Six (2022, doanh thu 9,9 triệu USD/77,3 triệu đôla Hồng Kông).

“Kể từ sau Covid, doanh thu phòng vé tập trung vào một vài tựa phim. Ít phim tầm trung hơn thành công,” Jason Ieong cho biết.

Thời kỳ hậu đại dịch cũng đã thúc đẩy ít nhất hai ngôi sao lớn trong khu vực. Cổ Thiên Lạc xuất hiện trong Warriors of Future, Twilight of The Warriors: Walled In và Back to the Past. Diễn viên hài độc thoại chuyển sang diễn viên chính kịch Huỳnh Tử Hoa đóng vai chính trong Table for Six, A Guilty Conscience, The Last Dance và đóng cùng với ngôi sao âm nhạc đầu những năm 2000 kiêm diễn viên Trịnh Tú Văn trong Night King.

Tiêu nhân: Phong khởi đại mạc nhận được nhiều đánh giá tích cực nhất trong số bảy phim ra mắt dịp Tết Nguyên đán, nhưng chỉ đứng thứ tư trong tuần đầu ra mắt. Trong hai tuần tiếp theo, phim đã vượt qua phim hoạt hình Boonie Bears: The Hidden Protector và phim gián điệp yêu nước Kinh trập vô thanh để thu về 185 triệu đôla trong 20 ngày

Sức bền bỉ

Trong thời đại mà khán giả đến rạp chiếu phim ít thường xuyên hơn và do đó trở nên kén chọn hơn phim nào họ muốn dành thời gian và tiền bạc để xem, phim ngày càng cần nhiều thời gian hơn để tạo được sức hút và thu hút người xem. Điều đó thể hiện rõ ở Trung Quốc Đại lục vào tháng 2, khi bộ phim hành động võ thuật Tiêu nhân: Phong khởi đại mạc nhận được nhiều đánh giá tích cực nhất trong số bảy phim ra mắt dịp Tết Nguyên đán, nhưng chỉ đứng thứ tư trong tuần đầu ra mắt. Trong hai tuần tiếp theo, phim đã vượt qua phim hoạt hình Boonie Bears: The Hidden Protector (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Gấu Boonie: Kungfu ẩn sĩ) và phim gián điệp yêu nước Kinh trập vô thanh để thu về 185 triệu đôla trong 20 ngày.

Tại Hàn Quốc, The King’s Warden (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Dưới bóng điện hạ) mở màn với 6,45 triệu đôla nhưng liên tục được mở rộng phạm vi chiếu và đạt doanh thu cao nhất vào cuối tuần thứ tư. Phim hiện đã bán được 16,6 triệu vé, thu về 109 triệu đôla và trở thành bom tấn thực sự đầu tiên của khu vực trong hai năm qua, kể từ khi Exhuma / Quật mộ trùng ma và The Roundup: Punishment vượt qua mốc 10 triệu lượt xem vào năm 2024.

Khán giả đến một rạp chiếu phim ở Seoul để mua vé xem phim The King’s Warden

“Cả The King’s Warden và Once We Were Us [phim tình cảm ra mắt vào cuối tháng 12, đã phát hành ở Việt Nam với tựa Không còn chúng ta] đều là những phim kinh điển. Có vẻ như khán giả trẻ đang tìm kiếm những bộ phim hay, được làm tốt, hơn là bất cứ cái gì đặc biệt mới mẻ,” Choi Yoonhee, chủ tịch kiêm CEO của công ty phân phối phim Barunson E&A có trụ sở tại Seoul, cho biết.

Mok nói rằng Grandma nhờ sự lan truyền mạnh mẽ trên mạng xã hội, hiệu ứng FOMO (sợ bỏ lỡ) và sự ủng hộ từ bạn bè mới trở thành ‘hit’. “Bộ phim gần gũi, ấm áp và giàu cảm xúc — khóc trong phòng tối là cách giải tỏa căng thẳng hiệu quả đối với người châu Á, vốn không giỏi thể hiện cảm xúc trực tiếp; đâu phải [là tác phẩm khoa học viễn tưởng của Hollywood] mang tính giải trí đơn thuần,” ông nói. “Các video lan truyền trên mạng còn kêu gọi hành động không chỉ để bán vé xem phim. Một số người gọi điện cho gia đình, trong khi những người khác thậm chí còn đưa ông bà đến rạp chiếu phim.”

Bộ phim Sunshine Women’s Choir của Đài Loan, với chủ đề về các tù nhân đoàn kết trong một nhà tù dành cho nữ, được chiếu cùng thời điểm với Avatar: Fire And Ash và Hero! Hito!, một bộ phim tài liệu cảm động về đội bóng chày Đài Loan. Ra mắt sau hai phim đó nhưng hiệu ứng truyền miệng đã tạo nên kết quả bất ngờ và giúp doanh thu tăng lên hàng tuần.

Back to the Past

“Chúng tôi cho rằng Sunshine Women’s Choir sẽ hướng đến đối tượng khán giả nữ và do đó là khán giả thành thị. Nhưng chúng tôi nhận ra chất lượng phim vượt quá mong đợi và phim được đón nhận đặc biệt tốt ở những khán giả ít học, đặc biệt là ở miền nam Đài Loan,” Chan nói. “Thông thường khán giả Đài Bắc chiếm tỷ lệ 1:2, nhưng Sunshine đã đạt tỷ lệ 1:5.

“Là bản làm lại bộ phim Harmony năm 2010 của Hàn Quốc, nhưng đạo diễn Lâm Hiếu Khiêm đã thực hiện rất nhiều nghiên cứu để bản địa hóa các nhân vật và kể một câu chuyện Đài Loan.”

Vượt ra khỏi biên giới

Các bộ phim như Grandma, Sunshine Women’s Choir và Na Tra 2 — hiện tượng điện ảnh Trung Quốc Đại lục thu về 2,25 tỉ đôla toàn thế giới sau khi ra mắt vào tháng 1 năm 2025 — đã được cấp phép rộng rãi và có các suất chiếu rạp thành công, nhưng điện ảnh châu Á vẫn tiếp tục đối mặt với những thách thức khi muốn vươn ra khỏi biên giới. Thêm vào đó, tập trung vào thị trường địa phương có thể không giúp ích gì trong một khu vực đa dạng về tôn giáo, kinh tế và chính trị, theo nhận định của Chai thuộc Westec.

Người dân đi ngang qua áp phích quảng cáo phim hoạt hình Trung Quốc Na Tra 2 tại một rạp chiếu phim ở quận Hải Điền, Bắc Kinh, ngày 15 tháng 3 năm 2025

Phim kinh dị Thái Lan có sức hút khu vực Đông Nam Á. Các phim đặc trưng của Trung Quốc thành công nhờ phát hành đồng thời tại các quốc gia có nguồn gốc Hoa, như Malaysia và Thái Lan. Và các phim tâm lý ăn khách của Hồng Kông thì không cần quyền cước như thời kỳ đỉnh cao của Thành Long và Hồng Kim Bảo.

Phim Hàn được thúc đẩy nhờ các chuỗi rạp chiếu do người Hàn Quốc sở hữu mở ở Việt Nam và Indonesia, cùng với sự nổi tiếng ngày càng tăng của các ngôi sao từ phim bộ truyền hình Hàn Quốc có sẵn trên các nền tảng phát trực tuyến. Nhưng với dự báo của Hội đồng Điện ảnh Hàn Quốc là chỉ có 22 phim thương mại được phát hành vào năm 2026, giảm so với khoảng 40 phim trong những năm gần đây, điện ảnh Hàn Quốc đang mất dần vị thế.

Phim hoạt hình Nhật Bản vẫn là mặt hàng xuất khẩu hàng đầu của khu vực, với cách biệt rất lớn. Phim bộ và anime điện ảnh lấy đà của các vũ trụ manga-anime-game nổi tiếng, quy trình sản xuất ổn định do các ông lớn trong ngành như Sony, Toho và Toei phát triển, và được khuếch đại hơn nữa bằng các hình thức hâm mộ mới. Nhiều phim thậm chí còn được công chiếu tại Trung Quốc, thị trường điện ảnh lớn thứ hai thế giới, vốn khá e ngại việc nhập khẩu các tác phẩm không phải của Hollywood.

Barunson E&A đã ra mắt Ghost in the Cell của Joko Anwar tại Liên hoan phim Berlin vào tháng 2

Năm ngoái, Detective Conan: One-Eyed Flashback (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Thám tử lừng dnah Conan: Dư ảnh của độc nhãn) đã thu về hơn 164 triệu đôla ở châu Á, trong đó Trung Quốc chiếm 56 triệu đôla. Chainsaw Man — The Movie: Reze Arc (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Chainsaw Man — The Movie: Chương Reze) thu về 171 triệu đôla mà không cần phát hành tại Trung Quốc, thu được 43 triệu đôla ở Bắc Mỹ và 24 triệu đôla ở Hàn Quốc. Nhưng nhà vô địch thực sự của Nhật Bản là Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba Infinity Castle (đã phát hành ở Việt Nam với tựa Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành), thu về 735 triệu đôla trên toàn thế giới, bao gồm 254 triệu đôla từ Nhật Bản, 136 triệu đôla từ Bắc Mỹ và 95,6 triệu đôla từ Trung Quốc.

Mặc dù trước mắt khó thách đấu được vị thế dẫn đầu xuất khẩu của Nhật Bản, các công ty Hàn Quốc hết sức nỗ lực viết lại kịch bản thị trường phim ảnh châu Á. Đối mặt với chi phí sản xuất cao và thị trường trong nước trì trệ, các công ty bao gồm CJ ENM, Finecut và Barunson E&A đang lựa chọn hoặc đầu tư vào các dự án từ Indonesia.

“Trước đây chỉ có một số thể loại phim hạn chế được sản xuất, chẳng hạn như phim kinh dị hoặc phim tôn giáo. Nhưng chúng tôi thấy khán giả đang thay đổi, thị hiếu ngày càng đa dạng và nhiều kỷ lục doanh thu phòng vé sẽ bị phá vỡ,” Choi từ Barunson E&A, công ty đã ra mắt phim Ghost in the Cell của Joko Anwar tại Liên hoan phim Berlin vào tháng 2 và đang có hai dự án khác đang được chuẩn bị, cho biết.

Phim hoạt hình gia đình Indonesia Jumbo 10,2 triệu lượt xem

“Điện ảnh Indonesia có kỹ năng và chất lượng tuyệt vời, nhưng không có ngôi sao hay đạo diễn nổi tiếng mà người nước ngoài dễ dàng đón nhận,” bà nói thêm.

“Chúng tôi thấy họ có tiềm năng quốc tế rất lớn và đang cố gắng giới thiệu từng phim một lên các nền tảng và thị trường. Cần có quá trình, giống như cách chúng tôi đã làm với phim Hàn Quốc 20 năm trước.”

Những ngôi sao đột phá: Phim ăn khách gần đây của châu Á

Tựa phim	Năm phát hành	Doanh thu phòng vé trong nước	Nhà phát hành
Trung Quốc
Na Tra 2	2025	2,2 tỉ USD	Enlight Pictures
Pegasus 3	2026	597 triệu USD	PMF Pictures
Detective Chinatown 1900	2025	526 triệu USD	CMC Pictures
Yolo	2024	498 triệu USD	Alibaba Pictures, China Film Co
Hồng Kông
The Last Dance	2024	20,3 triệu USD	Emperor Motion Pictures
A Guilty Conscience	2023	14,7 triệu USD	Edko Films
Back to the Past	2025	11,7 triệu USD	One Cool Pictures
Night King	2026	12,8 triệu USD*	Edko Films
Indonesia
Agak Laen: Menyala Pantiku!	2025	11 triệu lượt xem*	Imajinari
Jumbo	2025	10,2 triệu lượt xem	Visinema Pictures
Agak Laen	2024	9,1 triệu lượt xem	Imajinari
Nhật Bản
Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba Infinity Castle	2025	254 triệu USD	Toho
Kokuho	2025	128 triệu USD	Toho
Detective Conan: One-Eyed Flashback	2025	92,7 triệu USD	Toho
Chainsaw Man — The Movie: Reze Arc	2025	67,6 triệu USD	Toho
Malaysia
Blood Brothers: Bara Naga	2025	19,4 triệu USD	Skop Productions
Papa Zola The Movie: Game On	2025	17,4 triệu USD*	Astro Shaw
Ejen Ali The Movie 2: Misi Satria	2025	15,1 triệu USD	Primeworks Studio
Hàn Quốc
The King’s Warden	2026	116 triệu USD*	Showbox
Exhuma	2024	77,1 triệu USD	Showbox/Mediaples
The Roundup: Punishment	2024	74 triệu USD	ABO Entertainment
My Daughter Is a Zombie	2025	35,6 triệu USD	NEW
Đài Loan
Sunshine Women’s Choir	2025	23,2 triệu USD*	11cc Films
Thái Lan
Death Whisperer 2	2024	9 triệu USD	M Pictures
How To Make Millions Before Grandma Dies	2024	5,5 triệu USD	GDH 559
Death Whisperer 3	2025	4,4 triệu USD	M Studio
Việt Nam
Mưa đỏ	2025	27,3 triệu USD	Galaxy Studio
Mai	2024	21 triệu USD	CJ CGV Vietnam
Thám tử Kiên: Kỳ án không đầu	2025	9,5 triệu USD	Galaxy Studio
Lật mặt 8: Vòng tay nắng	2026	8,2 triệu USD	CJ CGV Vietnam

* Phim vẫn đang phát hành. Nguồn: Kobis/Kofic, Artisan Gateway, Ent Group, HK Box Office Ltd, Box Office Mojo, boxofficevietnam.com, cinepoint.com, IMDA (Singapore), Kogytsushin, thông cáo báo chí của công ty.