Đã vậy mà lại còn quay thử.

Meryl Streep vai Miranda Priestly và Anne Hathaway vai Andie Sachs trong phim The Devil Wears Prada 2 của hãng 20th Century Studios

“Tôi nghe trên bộ đàm: ‘Miranda Priestly đang đi,’” Hathaway nói với Vogue từ phim trường bộ phim tiếp theo của cô ở Budapest. “Meryl, trong vai Miranda, đã bắt đầu đi xuống hành lang trước tôi — tôi cách cô ấy khoảng 15 mét — thế mà nhìn cô từ phía sau cứ như là trải nghiệm ảo giác. Cảm giác rất nhiều cánh cổng mở ra vào khoảnh khắc đó. Tôi lại cảm thấy mình 22 tuổi, nhưng mọi thứ vẫn như hiện tại. May mắn thay, lần này, cô ấy không phách lối suốt cả phim, vì vậy chúng tôi được cười rất nhiều.”

The Devil Wears Prada 2 (TDWP2), phần tiếp theo được mong đợi của bộ phim năm 2006, với Hathaway trong vai Andy Sachs, một phóng viên trẻ đầy nhiệt huyết — được thuê làm trợ lý thứ hai cho Miranda Priestly, tổng biên tập mạnh mẽ và đáng gờm của tạp chí Runway — phải đấu tranh với việc thỏa hiệp cuộc sống, bản sắc và giá trị của mình đến mức nào vì công việc, đã kết thúc vào mùa hè năm ngoái.

Vẫn do David Frankel đạo diễn, TDWP2 sẽ theo chân Andy trở lại Runway khi Miranda phải đối mặt với bối cảnh truyền thông mới đầy nguy hiểm (và vị thế bấp bênh của Runway trong đó). Đưa cô tái ngộ với một trợ lý cũ khác, Emily (Emily Blunt) — hiện là người đứng đầu một thương hiệu xa xỉ và nắm giữ chìa khóa nguồn tiền thương mại có thể quyết định sự sống còn của Runway.

Anne Hathaway vai Andie Sachs

Nhiều thành viên của dàn diễn viên và êkíp làm bộ phim gốc đã trở lại — và họ rất vui mừng — bao gồm Blunt và Stanley Tucci, trong vai Nigel Kipling lịch lãm và uyên bác. “Tất cả những ai đủ sức khỏe đều quay lại tham gia phần hai, vì vậy chúng tôi bắt tay vào việc trong hiểu biết sâu sắc và trân trọng về 20 năm qua, và bộ phim đã trở thành biểu tượng thế nào,” Hathaway nói. “Một người mới trong dàn diễn viên của chúng tôi đã miêu tả dự án này là ‘Giáng sinh của người đồng tính.’”

Trước khi bộ phim ra mắt vào ngày 1 tháng 5, Vanity Fair độc quyền thông tin về những gì đang diễn ra tại Runway. Có Miranda đeo kính sắc sảo ngồi ở bàn làm việc trong chiếc áo blazer vai độn (cả buổi chiều đã dành để thử và chọn được chiếc kính Priestly hoàn hảo); Emily mắt to tròn, tóc bob đỏ trông như sắp nói gì đó sắc bén; Nigel mặc vest chỉnh tề và Miranda khoác lên mình bộ váy haute couture tham dự phiên bản Met Ball của riêng họ; và Andy một lần nữa lục lọi tủ quần áo của Runway.

“Cảm giác như thể lục tìm trong góc tủ quần áo của chính mình và nghĩ, ‘Ôi, không biết cái này còn vừa không nhỉ?’” Meryl Streep nói.

Miranda đeo kính sắc sảo ngồi ở bàn làm việc trong chiếc áo blazer vai độn

“Cảm giác như được trở về nhà vậy, nhất là vì Stanley Tucci giờ đây… đúng nghĩa là người nhà. Những gì bộ phim này đã mang lại cho tất cả chúng ta thật tuyệt vời,” Blunt nói. (Sau khi quen biết nhau trên phim trường, Blunt đã giới thiệu Tucci với em gái, Felicity, họ lấy nhau năm 2012.) “Nhân vật này dường như vừa khít với tôi một cách quá dễ dàng. Cô ấy rất điên. Có lẽ tôi nên tự hỏi mình: tại sao lại dễ dàng hóa thân vào nhân vật này đến vậy.”

Câu chuyện của Emily và Andy là “câu chuyện tình yêu phi truyền thống nhất” mà cô từng đóng, Blunt nói tiếp. “Một nhân vật không có rào cản rất thú vị, và Annie là bạn nhảy tuyệt vời. Tôi cảm thấy hết sức tự do khi được trở lại là Emily.”

“Nigel chắc hẳn luôn ẩn mình trong tôi,” Tucci nói thêm. “Tôi có rất nhiều điểm tương đồng với Nigel, và vì vậy tôi có thể bộc lộ hết tất cả. Nhưng, đặc biệt trong bộ phim này, trang phục đóng vai trò rất quan trọng đối với nhân vật.”

Emily Blunt vai Emily Charlton

Quả thực, thời trang vẫn là lý do bộ phim tồn tại; đó là cách sử dụng quyền lực và thúc đẩy các mục tiêu. Nhà thiết kế trang phục Molly Rogers, từng làm việc trong phim And Just Like That… và Devil Wears Prada phần đầu tiên dưới sự chỉ đạo của Patricia Field đáng kính, đã đặt ra quy tắc ban đầu cho bản thân và nhóm của mình: “Không có túi xách hình chim bồ câu.” Bà luôn nghĩ đến tính trường tồn, cũng như tránh chạy theo tốc độ chóng mặt của các trào lưu vốn có thể làm bộ phim trở nên nhàm chán.

“Đương nhiên tôi và nhóm của mình sẽ thêm thắt chút gì đó, nhưng tôi muốn nó phải liền mạch, vượt thời gian,” Rogers nói với Vogue. “Chúng tôi có bản đồ hướng dẫn thực sự khủng — tôi yêu thích trang phục trong bộ phim đầu tiên vì chúng vượt thời gian. Bạn không thấy ‘kiểu dáng số 14’ hay gì đó. Tôi muốn làm như thế, đồng thời đảm bảo trang phục có tính ứng dụng rộng rãi.”

Cũng cân nhắc ý kiến đóng góp từ các diễn viên. Streep muốn có miếng độn vai — và ban đầu, cô hy vọng sẽ chỉ mặc quần dài (nhưng tìm được một vài chiếc váy Dior tuyệt đẹp đã làm hỏng kế hoạch đó) — trong khi Hathaway muốn trang phục của mình phản ánh những năm tháng Andy làm phóng viên du lịch. “Bất cứ điều gì diễn viên cảm nhận đều ảnh hưởng đến việc tôi đang làm,” Rogers nói.

Stanley Tucci vai Nigel Kipling và Anne Hathaway vai Andie Sachs

Bà nhận thấy Streep đặc biệt hào phóng thời gian thử trang phục. “Chúng tôi có thể suy nghĩ kỹ, ví dụ như, chiếc áo khoác Schiaparelli này có phù hợp không? Meryl cũng đã thay đổi hai bộ trang phục trong phim, và đúng là nên làm vậy.”

“Là người giữ vị trí của mình suốt 20 năm, bà ấy vẫn giữ nguyên phong cách nhưng đã điều chỉnh nó, giống như chúng ta làm theo thời gian,” Streep nói về phong cách của mình. “Nhưng tôi thiếu điều rối loạn căng thẳng hậu chấn thương vì phải đi giày cao gót trong 16 tuần. Tôi cảm thấy mình xứng đáng được nhận Huân chương Tự do!”

Rogers cũng cố gắng hướng đến “những bộ quần áo vui tươi hơn… cho thế giới mà chúng ta đang sống hiện nay.” Điều đó được thể hiện qua bộ trang phục trắng thướt tha của Phoebe Philo và chiếc váy dạ hội màu xanh lấp lánh của Rabanne dành cho Andy, trang phục màu sắc rực rỡ của Lanvin dành cho Miranda, và thiết kế haute couture mang tính điêu khắc của Gaultier dành cho người mẫu mới Simone Ashley.

Miranda Priestly và Nigel Kipling

Đối với những cảnh quay mang phong cách Met Gala, Rogers và Streep đã nghĩ đến những kiểu dáng cổ điển, phong cách Audrey Hepburn. Cuối cùng, họ đặt may một chiếc váy từ nhà Balenciaga — lúc ấy dưới sự điều hành của Pierpaolo Piccioli — theo kiểu dáng của một chiếc váy cocktail kinh điển trong bảng ý tưởng của Rogers.

Dior của Jonathan Anderson cũng là một đối tác đáng hoan nghênh: Rogers đã xem bộ sưu tập Xuân 2026 trước khi nó được trình diễn trên sàn catwalk, và đã chọn mua những bộ vest, áo rời và phụ kiện cho Blunt và Streep.

Andy thiên về phong cách nam: bộ vest và cà vạt Ulla Johnson được may đo tỉ mỉ, chân váy xếp ly màu kaki Sacai, áo gile Gabriela Hearst. “Bạn sẽ thấy cô ấy trở lại Runway sau khi làm phóng viên và đang tự tìm lại chính mình, cả về mặt nghề nghiệp lẫn cảm xúc,” Rogers nói. “Chúng tôi tạo hình cô ấy khác biệt với những người khác bằng trang phục nam giới và những điểm nhấn cổ điển, cùng phong cách cá tính đặc trưng của New York.” Trong một bức ảnh, Hathaway mặc bộ vest ba mảnh kẻ sọc cổ điển của Jean Paul Gaultier. (“Rất nhiều trang phục của cô ấy là chúng tôi dựa theo Annie Hall,” Rogers lưu ý.) Khi một lần nữa cô lại được sử dụng tủ quần áo của Runway, có thêm nhiều trang phục của Gabriela Hearst, và “chiếc áo sơ mi mùa hè hoàn hảo nhất” qua TWP. (“Tôi mặc đi mặc lại chiếc áo đó.”) Thêm nữa, Rogers liên tục tìm thấy áo khoác Armani ở nhiều cửa hàng đồ vintage “với chất liệu và kiểu dáng hoàn hảo cho Annie.”

Thiết kế haute couture mang tính điêu khắc của Gaultier dành cho người mẫu mới Simone Ashley (ảnh chụp trên trường quay)

Kiểu tóc và trang điểm trong phim cũng được xem xét lại cho phù hợp với bối cảnh. “Kiểu tóc trong phim này không cầu kỳ như trong phim đầu tiên, vốn rất thời trang và theo xu hướng người mẫu,” Sean Flanigan, trưởng bộ phận làm tóc, cho biết. “Kiểu tóc trong phần này mang lại cảm giác thoải mái và tự nhiên hơn nhiều.”

Quả thực, Streep miêu tả vẻ ngoài lộng lẫy của mình là “thanh lịch, sành điệu và gọn gàng hơn.” (J. Roy Helland, chuyên gia trang điểm và làm tóc lâu năm của bà, hiện đã 82 tuổi, không thể trực tiếp tham gia phần tiếp theo, nhưng đã giám sát hình tượng tổng thể.) Nhưng tất nhiên, Emily phải để kiểu tóc bob ngắn (chơi chữ đấy!). “Nhìn thoáng qua một cái ai cũng biết là cô ấy,” Blunt nói. “Nhưng đó là tóc giả — tóc đỏ khó giữ màu lắm!”

“Ưu tiên hàng đầu của tôi là sử dụng các sản phẩm phù hợp với xu hướng hiện tại, sử dụng các sản phẩm sạch để tạo làn da rạng rỡ,” Nicki Ledermann, trưởng bộ phận trang điểm và chuyên gia trang điểm cá nhân của Anne Hathaway, cũng từng làm việc trong phim đầu tiên, cho biết. “Không làm đẹp kiểu Instagram, nhưng cũng không rập khuôn.”

“Họ đều là phụ nữ trưởng thành, và tôi thực sự muốn tránh làm cho họ trông như mới ngoài 20 tuổi,” Ledermann nói thêm. “Không gì đẹp hơn khuôn mặt với những nếp nhăn của cuộc sống. Chăm sóc da tốt là ưu tiên hàng đầu, và chúng tôi đã sử dụng rất nhiều kem chống nắng vì quay phim vào mùa hè.”

Phần hình ảnh đã chủ động làm sáng tỏ câu chuyện về quá khứ của Andy. “Tôi đã biến nó thành một điểm cốt truyện thực sự trong phim, đó là phải giải thích sao một người làm nghề viết văn trong thời đại này lại có thể sở hữu một tủ quần áo tuyệt vời,” Hathaway nói. “Tôi đề xuất rằng Andy đã chuyển sang làm phóng viên điều tra, đi khắp thế giới trong 15 năm… và khi bạn được đào tạo ở một nơi như Runway, bạn biết phải làm gì khi nhìn thấy một cửa hàng bán đồ cũ. Vì vậy, cô ấy đã mua đồ cũ trong suốt 20 năm. Và rồi khoảnh khắc tủ quần áo kỳ diệu xuất hiện trở lại với Nigel.”

Hathaway cũng bịa ra câu chuyện về lý do tại sao Andy dường như luôn đeo một bộ ngọc trai tinh xảo và chiếc đồng hồ sang trọng: Luôn sành điệu, Andy đã đặt làm những bản sao. Tuy nhiên, chiếc áo phông đuôi tôm Phoebe Philo và quần jean ống rộng là những món đồ yêu thích của cô ấy — ấy là còn chưa kể bộ trang phục “khiến cả đoàn phim vỗ tay tán thưởng,” cô nói đùa.

Anne Hathaway quay phim The Devil Wears Prada 2 ở khu Midtown vào ngày 25 tháng 7, diện áo blazer hiệu Ralph Lauren Purple Label, túi xách Valentino Garavani Nellcôte và khăn choàng cổ hình chữ nhật bằng lụa twill hiệu Sabina Savage London Bridge

Mỗi thành viên trong đoàn làm phim cảm nhận khác nhau về đám đông náo nhiệt mỗi ngày. “Tất cả sự chú ý và ám ảnh với việc mau chóng xem bộ phim này trước cả khi nó ra mắt… theo nhiều cách là tượng trưng cho sự thay đổi của ngành công nghiệp và cuộc sống chúng ta,” Blunt nói. “Chúng tôi bắt đầu mặc quần thể thao đến trường quay và chỉ thay đồ vào phút cuối để cố giữ phép màu.”

“Tôi cảm thấy sung sướng khi lần đầu bước trên Sixth Avenue — nơi chúng tôi quay phim 20 năm trước và chẳng ai quan tâm,” Streep nói. “Tôi thay đồ, bước ra khỏi xe nhà di động, và nghe thấy tiếng reo hò vang dội! Khi chúng tôi quay cảnh bắt chước vũ hội Met Ball, còn điên rồ hơn nữa. Mọi người hóa trang thành Miranda! Thành thật mà nói, thực sự khiến tôi choáng váng.”

Sự hâm mộ và cách chúng ta tiêu thụ văn hóa đại chúng đã biến đổi đến mức không thể nhận ra kể từ năm 2006. Đúng vậy, có sự cuồng nhiệt trên đường phố và các tay săn ảnh khao khát tiết lộ nội dung, nhưng cũng có những cơ hội mới để tận hưởng niềm vui với những bộ phim như The Devil Wears Prada 2. “Tôi hy vọng mọi người sẽ diện đẹp và đi xem phim,” Hathaway nói.

Câu chuyện của Emily và Andy là “câu chuyện tình yêu phi truyền thống nhất” mà cô từng đóng, Blunt nói. Ảnh: Anne Hathaway và Emily Blunt trên trường quay ngày 29 tháng 7 năm 2025

“Tôi hy vọng mọi người sẽ nhớ những khoảnh khắc vui vẻ khi mặc đồ màu hồng rực rỡ đi xem Barbie. Tôi hy vọng mọi người sẽ diện bộ trang phục yêu thích được Miranda Priestly chấp thuận và tận hưởng khoảng thời gian tuyệt vời.”