“Shahrbanoo Sadat là một trong những tiếng nói thú vị nhất trong điện ảnh thế giới, và No Good Men thực sự đáp ứng được kỳ vọng sau hai phim truyện trước đó của cô,” giám đốc Berlinale Tricia Tuttle cho biết. “Sadat tiếp tục công việc có ý nghĩa lớn là thu hút sự chú ý vào cuộc sống của phụ nữ Afghanistan, mang đến sự lãng mạn và những nét hài hước cho một câu chuyện chính trị đầy sức thuyết phục. Dựa trên những sự kiện có thật, và đạo diễn đã mạo hiểm rất nhiều để làm được bộ phim này, khiến No Good Men càng trở nên ý nghĩa hơn khi là tác phẩm khai mạc Liên hoan phim Berlin lần thứ 76.”

No Good Men tiếp nối thành công của hai phim trước đó là Wolf and Sheep (2016) và Parwareshgah (The Orphanage, 2019), cả hai đều được trình chiếu tại Liên hoan phim Cannes trong khuôn khổ Directors’ Fortnight, trong đó phim đầu tiên thắng giải thưởng cao nhất. The Orphanage được Quỹ Điện ảnh Thế giới Berlinale hỗ trợ.

Sadat, một trong những đạo diễn phim nổi tiếng nhất của Afghanistan, đã trả lời phỏng vấn của The Hollywood Reporter từ thủ đô Kabul vào năm 2021 khi cô, giống như hàng chục nghìn người khác, vội vã rời khỏi Afghanistan sau khi Kabul rơi vào tay Taliban. Giờ đây, Berlin sẽ trình chiếu bộ phim mới của cô.

“Sadat tiếp tục công việc có ý nghĩa lớn là thu hút sự chú ý vào cuộc sống của phụ nữ Afghanistan, mang đến sự lãng mạn và những nét hài hước cho một câu chuyện chính trị đầy sức thuyết phục,” giám đốc Berlinale Tricia Tuttle cho biết

“Sadat tiếp tục hành trình điện ảnh độc đáo của mình với vai trò đạo diễn, biên kịch và diễn viên với một bộ phim vừa mang tính cá nhân vừa mang tính chính trị,” Liên hoan phim Berlin cho biết. “Bộ phim cũng là tác phẩm thứ ba trong số năm phim dự kiến dựa trên các tác phẩm tự truyện của nhà văn kiêm diễn viên Anwar Hashimi.” Trên thực tế, Hashimi đóng vai chính trong phim cùng với Sadat.

“Naru (Sadat), quay phim nữ duy nhất tại đài truyền hình Kabul, tin chắc rằng không có người đàn ông tốt nào ở Afghanistan,” tóm tắt nội dung phim cho biết. “Nhưng khi phóng viên Qodrat đưa cô đi làm nhiệm vụ ngay trước khi Taliban trở lại, những tia lửa tình yêu bắt đầu bùng cháy — và cô bắt đầu nghi ngờ niềm tin này.”

Sadat nói: “Lớn lên trong xã hội trọng nam khinh nữ sâu sắc Afghanistan, tôi tin không có người đàn ông tốt nào — cho đến khi tôi phát hiện thực ra là có, và tôi hy vọng bộ phim này sẽ mang lại hy vọng cho những phụ nữ trẻ và một tấm gương cho những chàng trai trẻ.”

No Good Men là dự án hợp tác quốc tế giữa Đức, Pháp, Na Uy, Đan Mạch và Afghanistan. Các công ty sản xuất gồm có Adomeit Film, La Fabrica Nocturna Cinéma, Motlys, Amerikafilm và Wolf Pictures. Quá trình quay phim diễn ra tại nhiều địa điểm trên khắp nước Đức.

Liên hoan phim Berlin diễn ra từ ngày 12 đến 22 tháng 2.

My Name của Chung Ji Young và The Day She Returns của Hong Sang Soo được mời tham gia Berlinale 2026

Yeom Hye Ran trong My Name

Bộ phim mới nhất của đạo diễn Chung Ji Young, My Name, đã được mời trình chiếu tại Liên hoan phim quốc tế Berlin, theo thông báo từ các hãng sản xuất phim.

Với sự tham gia của nữ diễn viên Yeom Hye Ran, ngôi sao của phim bộ ăn khách When Life Gives You Tangerines trên Netflix, bộ phim tâm lý bí ẩn này sẽ ra mắt thế giới tại hạng mục Forum, hạng mục tập trung vào điện ảnh dấn thân xã hội và phiêu lưu, theo Let’s Films và Aura Pictures cho biết. Phim kinh dị siêu nhiên Exhuma của Jang Jae Hyun cũng được mời tham dự cùng hạng mục này vào năm 2024.

Liên hoan phim miêu tả My Name là một tác phẩm tinh tế làm sáng tỏ những tổn thương do lịch sử bi thảm để lại qua nhiều thế hệ và nhấn mạnh tầm quan trọng của việc phá vỡ sự im lặng kéo dài.

Lấy bối cảnh cuộc nổi dậy năm 1948 trên đảo Jeju, bộ phim kể về một cậu bé 18 tuổi muốn rũ bỏ cái tên không phù hợp với mình và người mẹ phải bảo vệ cái tên đó bằng mọi giá, khi họ lần theo dấu vết của một lời hứa 50 năm tuổi được giấu kín đằng sau cái tên đó.

Yeom Hye Ran vào vai người mẹ đã một mình nuôi dạy con trai và đối mặt với sự thật bị chôn vùi trong những ký ức đã mất của mình.

Cuộc nổi dậy Jeju bắt đầu vào ngày 3 tháng 4 năm 1948, là một cuộc biểu tình chống lại chính quyền do quân đội Mỹ lãnh đạo sau khi Hàn Quốc được giải phóng khỏi ách thống trị thuộc địa của Nhật Bản. Chính phủ lúc bấy giờ đã đàn áp tàn bạo, giết chết ước tính 14.000 đến 30.000 thường dân. Đây vẫn là một trong những cuộc đàn áp dân thường đẫm máu nhất của chính phủ trong lịch sử Hàn Quốc.

Bộ phim dự kiến sẽ ra rạp ở Hàn Quốc vào tháng 4.

Cảnh trong phim The Day She Returns

The Day She Returns, phim truyện dài thứ 34 của Hong Sang Soo, đã được mời trình chiếu tại Liên hoan phim quốc tế Berlin, trong hạng mục Panorama, hạng mục giới thiệu phim độc lập và phim nghệ thuật đề cập đến các vấn đề xã hội đương đại và xu hướng điện ảnh mới, theo Finecut.

Phim kể về một nữ diễn viên (Song Sun Mi), trở lại làm việc và tham gia các lớp học diễn xuất sau một thời gian tạm nghỉ diễn xuất sau khi kết hôn.

Berlinale ca ngợi bộ phim khắc họa tinh tế cảm xúc và lòng trắc ẩn của con người với một chút hài hước. “Đạo diễn bậc thầy Hong Sang Soo đã mang đến một sự phản ánh tinh tế về chính nghề diễn viên,” liên hoan phim cho biết trên trang web của mình.

Lời mời đánh dấu năm thứ bảy liên tiếp nhà làm phim người Hàn Quốc tham gia sự kiện danh giá này, bắt đầu từ năm 2020 với The Woman Who Ran.

Cho đến nay vị đạo diễn 65 tuổi này đã thắng năm giải thưởng tại liên hoan phim, bắt đầu với On the Beach at Night Alone năm 2017, giúp nữ diễn viên chính Kim Min Hee thắng Gấu Bạc nữ diễn viên chính xuất sắc nhất. Năm 2024, Hong Sang Soo nhận Gấu Bạc của ban giám khảo cho bộ phim A Traveler’s Needs. Năm ngoái, bộ phim What Does That Nature Say to You của đạo diễn Hong đã được mời tham dự hạng mục tranh giải.

Ted Sarandos cho biết Netflix sẽ tiếp tục phát hành rạp phim của Warner Bros trong 45 ngày

Đồng CEO của Netflix, Ted Sarandos, cho biết Netflix sẽ tiếp tục phát hành phim của Warner Bros tại rạp chiếu phim “về cơ bản giống như hiện nay, với thời gian chiếu 45 ngày.”

Phát biểu trên giả định rằng đề nghị trị giá 83 tỉ đôla của Netflix để mua lại mảng kinh doanh phim và dịch vụ phát trực tuyến của Warner Bros sẽ được hoàn tất — Paramount vẫn đang theo đuổi ráo riết — Sarandos cho biết hôm thứ sáu 16 tháng 1: “Khi thương vụ này hoàn tất, chúng tôi sẽ sở hữu một hệ thống phân phối phim tại rạp hùng hậu, tạo ra hàng tỉ đôla doanh thu phòng vé mà chúng tôi không muốn có nguy cơ vuột mất.”

“Chúng tôi sẽ vận hành mảng kinh doanh đó về cơ bản giống như hiện nay, với thời gian chiếu 45 ngày. Tôi đang đưa ra một con số cụ thể,” ông nói với The New York Times trong một phỏng vấn. “Nếu chúng tôi tham gia vào lĩnh vực kinh doanh phim chiếu rạp, và chúng tôi đang làm vậy, chúng tôi là những người cạnh tranh — chúng tôi muốn chiến thắng. Tôi muốn chiến thắng trong tuần đầu ra mắt. Tôi muốn chiến thắng doanh thu phòng vé.”

Mặc dù cam kết một “con số cụ thể” là điều mới mẻ, Sarandos không làm rõ liệu đây có phải là chính sách chung cho tất cả các phim của Warner Bros và New Line hay không. Cộng đồng các rạp chiếu phim, vốn đã trải qua mối quan hệ không mấy dễ chịu và đôi khi gay gắt với dịch vụ phát trực tuyến và cho đến nay vẫn coi đó là trái ngược với mô hình kinh doanh của họ, có thể vẫn lo ngại rằng các phim kinh phí thấp sẽ chỉ chiếu trong thời gian ngắn hơn.

Tuy nhiên, Sarandos cho biết khi ông cùng êkíp nghiên cứu dữ liệu của Warner Bros trong quá trình thẩm định, họ đã rất ngạc nhiên.

“Tình hình kinh tế chung của ngành kinh doanh chiếu rạp tích cực hơn so với những gì chúng tôi đã thấy và đã tự mô phỏng,” ông nói. “Đó là một ngành kinh doanh lành mạnh và sinh lời đối với họ. Chúng tôi không tham gia vào ngành kinh doanh đó không phải vì ghét bỏ. Chúng tôi không tham gia vào ngành kinh doanh đó vì công việc kinh doanh của chúng tôi đang phát triển tốt.”

Chiến lược phát hành phim chiếu rạp của Netflix cho đến nay là sử dụng rạp chiếu cho các suất chiếu đủ điều kiện tranh giải Oscar hoặc trong những trường hợp đặc biệt như phát hành độc quyền cuối tuần năm ngoái của Kpop Demon Hunters, phim hoạt hình ăn khách vừa thắng hai giải Quả Cầu Vàng và là ứng cử viên sáng giá cho giải Oscar ở hạng mục phim hoạt hình xuất sắc nhất và ca khúc trong phim hay nhất, và việc phát hành tập cuối mùa phim Stranger Things tại rạp.

Ngoài ra còn có bộ phim Narnia của Greta Gerwig sắp ra mắt vào cuối năm, sẽ được chiếu độc quyền trên IMAX trong hai tuần bắt đầu từ ngày 26 tháng 11, sau đó là hai tuần không chiếu tại bất kỳ rạp nào, trước khi chính thức ra mắt trên Netflix vào ngày 25 tháng 12.

Điều này đã gây phẫn nộ trong cộng đồng các nhà rạp, giám đốc điều hành của Vue Entertainment, Tim Richards, phát biểu với báo chí: “IMAX và Netflix có thể hưởng lợi ngắn hạn, nhưng ngành công nghiệp và khán giả trên toàn thế giới sẽ bị thiệt hại. Hàng triệu gia đình muốn xem Narnia ở rạp sẽ bị tước mất cơ hội một cách vô lý.”

Mubi phát trực tuyến tuyển chọn phim tiên phong châu Á được Chanel hỗ trợ

Cemetery of Splendour của Apichatpong Weerasethakul nằm trong số 10 phim sẽ được phát trên Mubi

Mubi và Quỹ Văn hóa Chanel đang mở rộng mối quan hệ hợp tác hiện có với sáng kiến tuyển chọn mới tập trung vào điện ảnh thử nghiệm châu Á, hợp tác với bảo tàng nghệ thuật M+ của Hồng Kông trong bộ sưu tập phát trực tuyến gồm mười phim với tựa đề “Between Tides: Asian Avant-Garde”.

Tuyển tập phim sẽ ra mắt toàn cầu trên Mubi vào ngày 16 tháng 1, quy tụ tác phẩm của các nhà làm phim bao gồm người đoạt giải Cành Cọ Vàng Apichatpong Weerasethakul, Kidlat Tahimik, Liu Jiayin, Vinothraj P.S. và Trương Minh Quý.

Theo các đối tác, hợp tác này đánh dấu lần đầu tiên các sáng kiến hình ảnh động của M+ được cung cấp cho khán giả trực tuyến toàn cầu, một bước tiến giúp củng cố vị thế bảo trợ văn hóa của Chanel tại châu Á và mở rộng tham vọng tuyển chọn nội dung của Mubi trên khắp khu vực.

Tuyển tập này được lấy từ Thư viện Lưu hành phim thử nghiệm châu Á (Asian Avant-Garde Film Circulation Library) rộng lớn của M+, dự án nghiên cứu và phục chế đang được Chanel hỗ trợ, bao gồm M+ Restored, chương trình dành riêng cho việc bảo tồn di sản điện ảnh Hồng Kông, và M+ Rediscoveries, loạt chương trình định kỳ giới thiệu các tác phẩm kinh điển được phục chế và điện ảnh thử nghiệm từ khắp châu Á.

Hình ảnh quảng cáo cho chương trình phát trực tuyến sắp tới “Between Tides: Asian Avant-Garde” của Mubi, Chanel và M+

Yana Peel, chủ tịch phụ trách nghệ thuật, văn hóa và di sản tại Chanel, cho biết sáng kiến mới này phản ánh cam kết lâu dài của hãng đối với các nhà làm phim trong khu vực. “Quỹ Văn hóa Chanel hỗ trợ các thế hệ nhà làm phim trên khắp châu Á — từ việc bảo tồn di sản điện ảnh Hồng Kông với M+, đến ủng hộ tự do sáng tạo và đổi mới kỹ thuật tại Liên hoan Phim thử nghiệm Bangkok. Đây là vinh dự to lớn khi làm nổi bật tầm quan trọng sống còn của khu vực đối với điện ảnh trên 190 thị trường của Mubi, đưa tài năng làm phim đông đảo của châu Á lên sân khấu quốc tế và tôn vinh hình ảnh chuyển động từ nguồn gốc analog đến tương lai kỹ thuật số của nó.”

Danh sách phim trong chương trình Between Tides trải dài gần sáu thập kỷ điện ảnh châu Á, từ Dead Knot (1968) của Sek Kei và Ngô Vũ Sâm, Untitled 77-A (1977) của Han Ok Hee đến những tác phẩm nổi bật gần đây tại các liên hoan phim như An Asian Ghost Story (2023) của Vương Bác, Notes of a Crocodile (2024) của Từ Ất Dạng và Việt and Nam (2024) của Trương Minh Quý.

Những tác phẩm kinh điển như Perfumed Nightmare của Kidlat Tahimik, Oxhide của Lưu Gia Nhân và Cemetery of Splendour của Apichatpong Weerasethakul cũng được đưa vào, với một số ngoại lệ về bản quyền theo từng khu vực áp dụng cho một số tựa phim nhất định, theo Mubi.

Dự án này được thiết kế để Mubi tiếp tục khẳng định vị thế vừa là một nền tảng phát trực tuyến toàn cầu vừa là một đơn vị tuyển chọn các tác phẩm điện ảnh nghệ thuật và điện ảnh dấu ấn của các đạo diễn tài năng, sau dàn phim gần đây bao gồm phim của các nhà làm phim như Park Chan Wook, Luca Guadagnino, Sofia Coppola và Joachim Trier, cũng như hoạt động sản xuất và đồng sản xuất đang phát triển thông qua MUBI Productions và Match Factor.

BBC đang đàm phán một thỏa thuận đột phá với YouTube

Theo các báo cáo, BBC đang ở giai đoạn cuối để đạt được thỏa thuận với YouTube nhằm sản xuất nội dung trực tuyến cho nền tảng chia sẻ video lớn nhất trên internet.

Tờ Financial Times đưa tin BBC sẽ công bố thỏa thuận mang tính bước ngoặt này ngay trong tuần tới, với việc đài truyền hình Anh đồng ý sản xuất nội dung độc quyền sẽ được phát sóng trên YouTube trước khi được phát trên BBC iPlayer và BBC Sounds.

Trước đây, BBC đã sử dụng YouTube cho các trailer và clip để quảng bá nội dung của riêng mình, nhưng thỏa thuận sắp tới nhằm mục đích cung cấp cho đài truyền hình này một kênh khác cho các chương trình của mình trong nỗ lực mở rộng phạm vi và thu hút khán giả trẻ hơn.

Ra mắt trên YouTube sẽ bao gồm cả nội dung ngắn và dài, bao gồm các chương trình dành cho trẻ em và các chương trình thể thao.

Thỏa thuận này được đưa ra sau khi số liệu phân tích năm ngoái cho thấy lượng người xem YouTube đã vượt qua BBC lần đầu tiên, với 52 triệu người xem YouTube trong tháng 12 — so với ước tính 51 triệu người xem của BBC.

Thỏa thuận của BBC với YouTube không chỉ là một nỗ lực nhằm tăng lượng người xem trẻ tuổi, mà còn là một cơ hội để tăng doanh thu của đài truyền hình bằng cách quảng cáo nội dung mới của họ bên ngoài Vương quốc Anh. Là một đài truyền hình công, BBC hiện không thu được lợi nhuận từ quảng cáo trong nước.

Thỏa thuận gần đây của YouTube với Giải thưởng Viện Hàn lâm cũng có thể đã góp phần vào sự quan tâm của BBC; trang web này sẽ chính thức phát trực tuyến lễ trao giải Oscar vào năm 2029 sau nhiều thập kỷ được phát sóng trên ABC.

Cả BBC và YouTube đều chưa bình luận về các báo cáo này.

Phim của Sony sẽ được phát trực tuyến trên Netflix toàn cầu theo thỏa thuận mới

Doug (Jack Black) trong phim Anaconda của Columbia Pictures

Sony Pictures Entertainment đang củng cố hơn nữa mối quan hệ với Netflix, ký kết thỏa thuận Pay-1 toàn cầu đầu tiên thuộc loại này với dịch vụ phát trực tuyến.

Netflix và Sony đã công bố một thỏa thuận cấp phép Pay-1 toàn cầu nhiều năm, theo đó các phim điện ảnh của Sony sẽ được phát trực tuyến trên Netflix trên toàn thế giới sau khi chiếu rạp và phát hành tại nhà. Đây là mở rộng thỏa thuận năm 2021, trong đó các phim của Sony được phát trực tuyến tại Mỹ sau khi chiếu rạp và phát hành tại nhà.

Thỏa thuận đó, trị giá 2,5 tỉ đôla, sẽ hết hạn vào cuối năm nay, và thỏa thuận mới sẽ có hiệu lực vào đầu năm 2027 ở Mỹ. Đối với các thị trường quốc tế, thỏa thuận toàn cầu sẽ được triển khai dần dần, bắt đầu vào cuối năm nay khi quyền phát hành tại từng thị trường được cấp phép. Netflix, hiện đã có bản quyền các tựa phim của Sony tại Đức và khắp Đông Nam Á, sẽ có nhượng quyền toàn cầu toàn bộ các tựa phim của Sony vào đầu năm 2029.

Là một phần của thỏa thuận này, Netflix cũng sẽ được cấp quyền một số phim truyện và chương trình truyền hình chọn lọc từ thư viện của SPE.

Thỏa thuận hiện tại giữa Netflix và Sony ở Mỹ đã giúp Netflix phát hành các tựa phim như It Ends With Us, Anyone but You và Venom: The Last Dance. Thỏa thuận này cũng bao gồm phần phim Spider-Man được mong chờ nhất, Brand New Day. Theo thỏa thuận mới, các tựa phim sắp tới của Sony sẽ được phát toàn cầu bao gồm The Legend of Zelda phiên bản người đóng của Nintendo, Spider-Man: Beyond the Spider-Verse và bộ tứ phim về Beatles của Sam Mendes.

Thỏa thuận với Sony diễn ra trong bối cảnh Netflix đang trong quá trình mua lại Warner Bros. Discovery với giá 82,7 tỉ đôla và đối mặt với nỗ lực thâu tóm thù địch từ Paramount Skydance.

Glen Powell và Sam Esmail hợp tác trong phim khoa học viễn tưởng bí ẩn Tesseract cho Amazon MGM và United Artists

Glen Powell và Sam Esmail

Sam Esmail là người đứng sau Tesseract, dự án khoa học viễn tưởng đã được Amazon MGM và United Artists chấp thuận.

Powell đang đàm phán để đóng vai chính trong dự án và sản xuất cùng với Dan Cohen, đối tác của anh tại công ty chế tác Barnstorm của cả hai.

Esmail sản xuất Tesseract thông qua hãng phim của mình, Esmail Corp, cùng với Chad Hamilton của công ty này. Scott Stuber và Nick Nesbitt của UA cũng tham gia sản xuất.

Giống như hầu hết các dự án của Esmail, cốt truyện đang được giữ bí mật. Theo nguồn tin, dự án này cần hai vai chính khác, đều là nữ. Và dù chưa được bật đèn xanh, dự án đang nhắm đến quay phim vào mùa hè tại London và Hungary, theo nguồn tin.

Powell hiện đang quay mùa hai của Chad Powers, phim bộ hài thể thao của anh trên Hulu. Gần đây nhất nam diễn viên này đóng vai chính trong The Running Man, chuyển thể từ tiểu thuyết của Stephen King do Paramount sản xuất và Edgar Wright đạo diễn.

Esmail được biết đến nhiều nhất qua phim bộ mạng ly kỳ Mr. Robot, đã đưa tên tuổi Rami Malek lên tầm cao mới và được phát sóng trên kênh USA Network từ năm 2015 đến 2019. Mặc dù nổi tiếng trong lĩnh vực truyền hình, những năm gần đây anh đang có những bước tiến lớn trong lĩnh vực điện ảnh, thu hút nhiều tài năng lớn. Anh đồng biên kịch và đạo diễn Leave the World Behind, phim ly kỳ có Julia Roberts, Ethan Hawke, Mahershala Ali và Kevin Bacon, và đã trở thành một ‘hit’ lớn của Netflix. Hiện anh đang trong giai đoạn hậu kỳ cho phim ly kỳ Panic Carefully của Warner Bros., với dàn diễn viên bao gồm Julia Roberts, Elizabeth Olsen, Eddie Redmayne và Joe Alwyn.