Phiên bản Encore của bộ phim đã ra mắt từ bảy năm trước quay lại rạp và đánh bại các phim mới

Disney và Marvel Studios đã đưa bom tấn năm 2019 này trở lại rạp vào ngày 25 tháng 9 với tên gọi Avengers: Endgame Encore. Phiên bản mới bổ sung vài phút cảnh quay hé lộ về Avengers: Doomsday sẽ ra mắt vào tháng 12, cùng lời giới thiệu từ Robert Downey Jr. và Chris Evans. Phim lập tức đứng đầu phòng vé, thu về 26 triệu USD ở Bắc Mỹ và 86 triệu USD trên toàn cầu ngay trong tuần đầu công chiếu. Đây là thành tích mở màn nội địa tốt thứ ba lịch sử đối với một bộ phim được phát hành lại, chỉ xếp sau Star Wars phiên bản đặc biệt năm 1997 và phiên bản 3D năm 2011 của The Lion King. Phiên bản Encore vượt qua Resident Evil đã bước sang tuần thứ hai công chiếu và đạt doanh thu cao hơn ba phim mới phi-phim chuỗi: Heart of the Beast, Primetime và Forgotten Island.

Tuy nhiên, sức nóng của bộ phim nhanh chóng hạ nhiệt. Doanh số bán vé nội địa giảm hơn 80% trong tuần thứ hai. Dù vậy, đến lúc đó, phiên bản Encore đã hoàn thành mục tiêu đề ra. Phim thu thêm 18,8 triệu USD toàn cầu vào cuối tuần thứ hai này, nâng tổng doanh thu của đợt phát hành lại lên khoảng 126 triệu USD trên toàn thế giới. Con số đó đưa tổng doanh thu trọn đời của Endgame lên 2,9255 tỉ USD, nhỉnh hơn một chút so với 2,9237 tỉ USD của Avatar do James Cameron đạo diễn. Endgame từng soán ngôi danh hiệu này từ tay Avatar vào năm 2019, nhưng sau đó lại để mất vào năm 2021 khi Avatar được phát hành lại ở Trung Quốc.

Heart of the Beast

Cỗ máy khai thác IP vẫn chạy

Theo chuyên gia phân tích phòng vé David A. Gross, các bộ phim được phát hành lại hiếm khi đạt doanh thu trên 10 triệu USD. Endgame đã có mặt trên các nền tảng trực tuyến từ nhiều năm nay, nhưng vẫn thu hút khán giả hơn hàng loạt bộ phim mới. Mới thấy cỗ máy khai thác tài sản trí tuệ của Hollywood vẫn chưa hề có dấu hiệu chậm lại. Nó cũng gợi mở rằng tương lai của thói quen đến rạp xem phim có thể sẽ mang lại cảm giác quen thuộc hơn người ta từng nghĩ vào đầu mùa hè.

Vào năm 2019, khi Endgame thống trị phòng vé, đã có chín bộ phim đạt doanh thu hơn 1 tỉ USD trên toàn cầu. Tất cả đều là phần tiếp theo, bản làm lại hoặc ngoại truyện (spin-off) dựa trên các tài sản trí tuệ (IP) đã có sẵn. Kể từ đó, Hollywood đã nỗ lực tìm cách tái lập thành công này. Tuy nhiên, đại dịch và cuộc chiến phát trực tuyến đã làm thay đổi thói quen xem phim của khán giả. Những dự án lớn từ các thương hiệu từng rất ăn khách như Marvel, DC và gần đây nhất là Star Wars đều không thành công về mặt chuyên môn hay doanh thu như thập kỷ trước đó.

Spider-Man: Brand New Day ra mắt vào ngày 31 tháng 7 và xua tan nỗi lo ngại mệt mỏi siêu anh hùng

Marvel — thương hiệu lớn nhất của thập niên 2010 — đã chứng kiến sự sụt giảm mạnh mẽ sau Endgame. Trước đại dịch, các phim bom tấn của hãng thường xuyên đạt hoặc vượt mốc doanh thu 1 tỉ USD. Trong khoảng thời gian từ năm 2020 đến mùa hè năm nay, chỉ có hai phim Marvel vượt qua mốc đó: Spider-Man: No Way Home và Deadpool & Wolverine. Năm ngoái, tổng doanh thu của Captain America: Brave New World, Thunderbolts* và The Fantastic Four: First Steps chỉ đạt khoảng 1,3 tỉ USD. Con số này chưa bằng một nửa doanh thu mà riêng một phim Endgame đã đạt được.

Đối với những khán giả mong muốn Hollywood đầu tư vào ý tưởng mới, thoạt nhìn thì mùa hè này dường như là một bước ngoặt. Hai nhà sáng tạo nội dung trên YouTube chuyển sang làm đạo diễn đã gặt hái thành công vang dội. Obsession của Curry Barker được sản xuất với kinh phí chưa đến 1 triệu USD nhưng đã thu về hơn 500 triệu USD toàn cầu. Backrooms của Kane Parsons — tác phẩm được chàng trai 20 tuổi này chuyển thể từ loạt phim trực tuyến của chính mình — đã trở thành bộ phim thành công nhất từ trước đến nay của hãng A24. The Odyssey của Christopher Nolan đã tạo nên hiện tượng văn hóa, chứng minh rằng khán giả sẵn sàng đổ xô đến rạp để thưởng thức những tác phẩm đầy tham vọng và độc đáo.

Sự mới mẻ, độc đáo đã được Hollywood chú ý trong một thời gian ngắn

Trong khi đó, các phim dựa trên những thương hiệu lâu đời lại gặp khó khăn. Masters of the Universe, Supergirl và Star Wars: The Mandalorian and Grogu đều có kết quả không như kỳ vọng. Ngay cả các thương hiệu mới hơn cũng tỏ ra hụt hơi: Minions & Monsters và The Super Mario Galaxy Movie đều có doanh thu kém hơn so với các phần phim trước đó. The Devil Wears Prada 2 của Disney là trường hợp ngoại lệ; bộ phim đã tận dụng yếu tố hoài niệm để đạt doanh thu gần 700 triệu USD toàn cầu.

Kết quả là, sự mới mẻ, độc đáo đã được Hollywood chú ý trong một thời gian ngắn.

Xu hướng quay trở lại với các thương hiệu phim ăn khách

Sau đó, dòng chảy lại bắt đầu quay về những vùng nước quen thuộc. Toy Story 5 ra mắt với doanh thu toàn cầu 312 triệu USD, lập kỷ lục cho cả chuỗi phim. Doanh thu mở màn nội địa của đám đồ chơi này cao thứ hai trong lịch sử phim hoạt hình, chỉ xếp sau Incredibles 2. Phim tiếp tục thu về hơn 1,14 tỉ USD toàn thế giới, vượt qua thành tích của Toy Story 4. Rõ ràng là thương hiệu phim đã tồn tại 31 năm này vẫn chưa hề cạn kiệt sức hút.

Toy Story 5 ra mắt với doanh thu toàn cầu 312 triệu USD, lập kỷ lục cho cả chuỗi phim

Spider-Man: Brand New Day ra mắt vào ngày 31 tháng 7 và xua tan nỗi lo ngại mệt mỏi siêu anh hùng. Phim lập kỷ lục với doanh thu ngày mở màn đạt 168 triệu USD và giữ vị trí số 1 trong suốt sáu kỳ cuối tuần liên tiếp. Đây là chuỗi thành tích dài nhất kể từ thời Avatar: The Way of Water. Đến nay, bộ phim đã thu về khoảng 2,5 tỉ USD trên toàn cầu. Thành tích này đưa Brand New Day trở thành phim có doanh thu nội địa cao nhất mọi thời đại và có doanh thu cao thứ ba toàn cầu trong lịch sử điện ảnh. Sony là đơn vị phát hành các phim Spider-Man, nhưng Marvel Studios đồng sản xuất và các phim này là một phần của Vũ trụ Điện ảnh Marvel. Thành tích của Brand New Day mang lại tín hiệu tích cực cho Avengers: Doomsday.

Tất cả dẫn đến tình hình hiện tại, khi một bộ phim đã ra mắt từ bảy năm trước quay lại rạp và đánh bại các phim mới. Sự kiện này khép lại một mùa hè đầy biến động ở phòng vé, và thăng trầm vẫn chưa dừng. Cuối tuần qua, phim hài nguyên tác kinh phí lớn Digger của Tom Cruise và Alejandro G. Iñárritu đã thất bại thảm hại với doanh thu mở màn nội địa chỉ 8 triệu USD. Bộ phim dẫn đầu phòng vé cuối tuần là Verity chuyển thể từ tiểu thuyết ăn khách của Colleen Hoover.

Tom Cruise đến Hàn Quốc cho sự kiện công chiếu Digger ở Seoul ngày 2 tháng 10

Vào ngày 23 tháng 10, Wildwood của hãng Laika và Clayface của DC Studios sẽ cùng ra mắt khán giả. The Hunger Games: Sunrise on the Reaping sẽ ra mắt ngày 20 tháng 11. Sau đó, Doomsday và Dune: Part Three sẽ đối đầu trực tiếp vào ngày 18 tháng 12.

Phòng vé hè 2026 đã đạt doanh thu kỷ lục 4,76 tỉ USD tại thị trường Bắc Mỹ. Đây là mùa hè có doanh thu cao nhất từ trước đến nay (chưa tính đến lạm phát) và vượt hơn năm 2019 gần 10%. Các thương hiệu phim lớn như Spider-Man và Toy Story đóng vai trò không thể phủ nhận. Tuy nhiên, các tác phẩm độc lập phim phim chuỗi như The Odyssey, Michael, Project Hail Mary và Obsession đều lọt vào top 10 phim có doanh thu cao nhất toàn cầu trong năm. Backrooms và phim nguyên tác Hoppers của Pixar lần lượt đứng ở vị trí thứ 11 và 12, cả hai đều xếp trên The Mandalorian and Grogu (vị trí thứ 13).

Cỗ máy khai thác tài sản trí tuệ của Hollywood vẫn chưa hề có dấu hiệu chậm lại

Biên kịch William Goldman từng tóm tắt về Hollywood bằng câu nói nổi tiếng: “Chẳng ai biết gì cả.” Nhìn lại mùa hè vừa qua, câu nói ấy quả thực rất đúng.