• Bài học thực sự từ phòng vé phim hè 2026: Khán giả tìm kiếm kết nối giữa người với người

• 8 bài học Hollywood rút ra khi năm nay khán giả quay lại rạp chiếu phim

Khán giả đi dạo qua rạp chiếu phim trọng điểm của CGV tại trung tâm thương mại Yongsan IPark Mall ở trung tâm Seoul vào ngày 9 tháng 8, trong khi các video quảng bá cho bộ phim The Odyssey của Christopher Nolan đang được trình chiếu trên các bức tường

2026 hứa hẹn là năm rất thành công cho các bộ phim Mỹ không phải là phần tiếp theo hay thuộc các chuỗi phim sẵn có thương hiệu. Theo số liệu từ boxofficemojo.com, tính đến giữa tháng 8, phim dạng này từ hãng phim lớn lẫn nhà sản xuất độc lập của Mỹ đã chiếm bốn trong số 10 vị trí dẫn đầu bảng xếp hạng doanh thu phòng vé toàn cầu. Để so sánh, năm 2025 chỉ có một phim duy nhất lọt vào top 10 toàn cầu.

Nhiều người trong ngành sử dụng thuật ngữ “tác phẩm nguyên tác” (original) làm cách gọi tắt cho những bộ phim này, bao gồm The Odyssey, Michael và Project Hail Mary. Mặc dù cả ba tác phẩm này đều dựa trên các tài sản trí tuệ (IP) có sẵn — cụ thể là sử thi của Homer, cuộc đời thời trẻ của một siêu sao âm nhạc và cuốn sách bán chạy của Andy Weir (tác giả The Martian từng được chuyển thể thành phim) — thực tế chúng không phải là phần tiếp theo hay phim chuỗi có thương hiệu; do đó, nhiều người trong lĩnh vực phát hành và chiếu bóng vẫn vui vẻ đón nhận chúng là “tác phẩm nguyên tác”.

Bản tin phòng vé FranchiseRe ước tính rằng trong năm 2026, các tác phẩm nguyên tác của Mỹ sẽ đạt tổng doanh thu toàn cầu là 8,25 tỉ USD, chiếm 37% tổng doanh thu phòng vé của phim Hollywood. Đây sẽ là tỷ trọng lớn nhất thuộc về tác phẩm nguyên tác kể từ năm 2023 — năm bùng nổ với hiện tượng “Barbenheimer”. Thành tích ấn tượng này được cho là nhờ vào tầm ảnh hưởng ngày càng tăng khán giả của thế hệ Z (Gen Z) — những người rất am hiểu mạng xã hội — cũng như tình trạng “mệt mỏi phim chuỗi” (franchise fatigue) vốn thường xuyên phải chịu trách nhiệm cho kết quả đáng thất vọng của các phim như Supergirl, Masters of the Universe và Star Wars: The Mandalorian and Grogu.

Ryan Gosling chụp ảnh cùng người hâm mộ tại sự kiện ra mắt Project Hail Mary ở Mexico City ngày 13 tháng 3

Ngoài ra, một số phim Mỹ phi phim chuỗi hay phần tiếp theo còn nhận được cú hích từ thị trường quốc tế. Các thị trường mới nổi hoặc những khu vực vốn được coi là khó tiếp cận lại mang đến những cơ hội mới; đồng thời, một số vùng lãnh thổ còn sở hữu lượng khán giả trẻ đông đảo — yếu tố then chốt giúp tạo ra hiệu ứng truyền miệng vô cùng quan trọng đối với sự thành công của một phim nguyên tác. FranchiseRe ước tính 43% tổng doanh thu phòng vé của các tác phẩm nguyên tác Mỹ năm nay đến từ thị trường quốc tế, mức tỷ lệ cao nhất kể từ trước đại dịch.

“Một câu chuyện nguyên tác của Hollywood, đồng thời mang lại sự gần gũi và giá trị thương hiệu, là sự kết hợp mạnh mẽ trên phạm vi quốc tế,” Veronika Kwan Vandenberg, chủ tịch bộ phận phân phối của Universal Pictures International (UPI), đơn vị phát hành ba trong số những phim nguyên tác ăn khách nhất năm nay ngoài Bắc Mỹ, cho biết.

Hai trong số những phim bom tấn tỉ đôla năm nay cho thấy phim nguyên tác có thể đạt được kết quả thế nào trong quá trình phát hành toàn cầu. Đến giữa tháng 8, sau sáu tuần công chiếu, The Odyssey của UPI đã thu từ các thị trường quốc tế 61% trong tổng doanh thu toàn cầu 1,29 tỉ đôla.

Sự kiện ra mắt Michael ở Tokyo, Nhật Bản ngày 4 tháng 6

Phiên bản chuyển thể câu chuyện Hy Lạp cổ đại của Christopher Nolan — được coi là nguyên tác vì hầu hết người mua vé chỉ biết sơ qua sử thi của Homer — đã cho nhà làm phim người Anh gặt hái doanh thu mở màn cao nhất từ trước đến nay tại các thị trường bao gồm Pháp, Tây Ban Nha và Brazil, và trong tuần thứ hai, doanh thu chỉ giảm 3% ở thị trường quốc tế. Ý, quốc gia có mối liên hệ văn hóa với câu chuyện và cung cấp một số địa điểm quay phim, là điểm nóng đặc biệt.

Từ châu Á, Hàn Quốc và Ấn Độ (nơi mà The Odyssey đang giữ vị trí phim Mỹ nguyên tác có doanh thu cao nhất năm nay tính đến thời điểm hiện tại) đều nằm trong top 10 thị trường phim ăn khách nhất. Và ở Trung Quốc, thị trường mà Nolan và dàn diễn viên nổi tiếng của ông cất công thực hiện quảng bá rộng rãi, bộ phim dường như đã tìm được đối tượng khán giả là những người yêu thích điện ảnh thuộc tầng lớp trung lưu có học thức và có gu thưởng thức các câu chuyện thần thoại, thu về 36,3 triệu đôla trong tuần đầu ra mắt.

Vandenberg cho rằng sức mạnh toàn cầu của bộ phim đến từ việc Nolan là “một nhà làm phim độc đáo có lượng người hâm mộ quốc tế đông đảo, đã vận dụng tài năng của mình để diễn giải một trong những tác phẩm có ảnh hưởng nhất mọi thời đại.”

Nolan ký tặng người hâm mộ Ấn Độ tại sự kiện ra mắt The Odyssey ở Mumbai ngày 13 tháng 7

Jackson nổi nhạc pop

Michael — bộ phim tiểu sử Michael Jackson do Lionsgate sản xuất và UPI phát hành tại hầu hết các thị trường quốc tế — bắt đầu khởi chiếu vào cuối tháng 4 và thu về 655,3 triệu USD (chiếm 64% trong tổng doanh thu toàn cầu 1,03 tỉ USD) từ thị trường quốc tế. Được xây dựng dựa trên những ca khúc nổi tiếng nhất của siêu sao quá cố và khép lại câu chuyện ở thời điểm trước khi nổ ra các cáo buộc lạm dụng trẻ em, bộ phim đã tận dụng danh tiếng vượt biên giới của nhân vật chính để đạt thành tích mở màn ấn tượng nhất đối với một phim tiểu sử âm nhạc tại hơn 60 thị trường, bao gồm Anh & Ireland, Pháp, Mexico và Brazil.

Tại Nhật Bản, nơi các phim ca nhạc vốn có sức hút lớn và Kino Films hợp tác cùng Lionsgate để phát hành, Michael đã đạt doanh thu vượt trội với con số ấn tượng 49,1 triệu USD, đưa thị trường này lên vị trí thứ ba trong danh sách 10 thị trường hàng đầu của bộ phim. Tại Nga, Volga đảm nhận khâu phát hành, Michael đã thu về 33,1 triệu USD, trở thành phim có doanh thu cao nhất ở thị trường này tính đến thời điểm hiện tại của năm 2026 (theo số liệu từ boxofficemojo.com).

Các phim nguyên tác dành cho gia đình cũng đang tạo được sự kết nối với khán giả quốc tế. Hoppers, phim hoạt hình của Disney/Pixar kể về một thiếu niên đầy lý tưởng và các loài động vật rừng quý hiếm đáng yêu, khởi chiếu vào tháng 3 với thành tích mở màn toàn cầu ấn tượng nhất cho một phim hoạt hình nguyên tác kể từ sau Coco (năm 2017). Doanh thu quốc tế đạt 223,7 triệu USD (chiếm 57% tổng doanh thu toàn cầu 398,7 triệu USD) của phim cao gần gấp ba lần so với thành tích của Elio, một phim nguyên tác khác của Pixar từng thất bại về doanh thu vào mùa hè năm 2025.

Quảng bá Hoppers tại một rạp chiếu ở Thượng Hải, Trung Quốc, ngày 31 tháng 3

Bên cạnh doanh thu mở màn và duy trì sức hút tốt tại các thị trường vốn ưa chuộng phim hoạt hình như Anh và Đức, Hoppers còn đạt kết quả vượt trội tại Mỹ Latinh và thu về 26,9 triệu USD tại Trung Quốc — thị trường quốc tế lớn nhất của bộ phim với cách biệt doanh thu khá xa so với các thị trường khác. Yếu tố then chốt dẫn đến thành công tại Trung Quốc là chiến lược quảng bá phim dựa trên sức nóng của bom tấn Zootopia 2 (ra mắt cuối năm 2025 của Disney) và nhận được hưởng ứng tích cực trên các ứng dụng đánh giá của khán giả như Maoyan và Douban.

Andrew Cripps, giám đốc phụ trách phân phối toàn cầu của Walt Disney Studios, chia sẻ: “Một phần bí quyết đối với phim nguyên tác chính là lan tỏa thông tin và thu hút những người có sức ảnh hưởng đến xem phim càng sớm càng tốt.” Project Hail Mary, bộ phim phiêu lưu không gian đầy lạc quan của Amazon MGM Studios với sự tham gia của Ryan Gosling và nữ diễn viên người Đức Sandra Hüller, cũng ra mắt vào tháng 3, do Sony Pictures Entertainment phát hành tại hầu hết các thị trường quốc tế lớn. Anh, Úc và Đức đã đóng góp đáng kể vào doanh thu quốc tế 340,1 triệu USD (chiếm 50% tổng doanh thu toàn cầu 684,1 triệu USD); bên cạnh đó, Hàn Quốc, Nhật Bản và Ấn Độ cũng góp phần quan trọng khi tất cả đều nằm trong top 10 thị trường hàng đầu của bộ phim.

Trung Quốc là thị trường lớn thứ hai của Project Hail Mary với doanh thu 40,8 triệu USD; đây cũng là phim Hollywood phi phim chuỗi (non-franchise) thành công nhất tại quốc gia này trong năm nay, cho đến khi The Odyssey ra mắt. Helen Moss, giám đốc phụ trách phát hành rạp quốc tế của Amazon MGM Studios, cho biết Project Hail Mary duy trì được sức hút quốc tế nhờ khả năng tiếp cận khán giả vượt ra ngoài phạm vi người hâm mộ khoa học viễn tưởng cốt lõi — cũng như vượt xa nhóm độc giả của cuốn tiểu thuyết gốc của Andy Weir — qua đó giúp bộ phim được nhìn nhận là tác phẩm độc lập, mới mẻ.

Khán giả xếp hàng tại quầy vé IMAX ở Đông Quản, tỉnh Quảng Đông, vào ngày 15 tháng 8 năm 2026, để xem The Odyssey

“Phim đã mở rộng phạm vi từ khán giả yêu thích khoa học viễn tưởng sang đối tượng khán giả rộng lớn hơn, gồm cả nữ giới, và tiếp tục lan tỏa mạnh mẽ hơn nữa,” Helen Moss chia sẻ, đồng thời nói thêm bộ phim “đã ra mắt đúng thời điểm mà mọi người đều mong muốn tin vào những điều tích cực.”

Cơn sốt Obsession

Ngay cả những nguyên tác Mỹ thuộc dòng phim ngách (niche) nhắm đến khán giả trẻ cũng đã gặt hái thành công trên thị trường quốc tế đầy biến động. Obsession — bộ phim kinh dị kinh phí thấp dậy sóng của nhà sáng tạo nội dung YouTube Curry Barker — đã được Focus Features (thuộc NBCUniversal) mua lại và phát hành ở Mỹ vào tháng 5; sau đó, phim được phát hành theo từng giai đoạn tại thị trường quốc tế thông qua các nhà phân phối độc lập và UPI.

“Chúng tôi áp dụng chiến lược phát hành theo từng đợt ở nước ngoài để khán giả có cơ hội khám phá bộ phim, tạo điều kiện cho sức hút lan tỏa và giúp phim tăng trưởng dần theo thời gian,” Vandenberg chia sẻ. Ông cũng nhấn mạnh rằng bộ phim sở hữu “một cốt truyện tuyệt vời, được thực hiện xuất sắc cùng ý tưởng độc đáo, dễ dàng thu hút khán giả ở mọi nơi.”

Sức hút bền bỉ và thói quen xem lại nhiều lần của khán giả độ tuổi đôi mươi đã giúp Obsession đạt doanh thu quốc tế lên tới 232,2 triệu USD

Sức hút bền bỉ và thói quen xem lại nhiều lần của khán giả độ tuổi đôi mươi đã giúp Obsession đạt doanh thu quốc tế lên tới 232,2 triệu USD (chiếm 47% trong tổng doanh thu toàn cầu 495,7 triệu USD). Những thị trường đóng góp đáng kể bao gồm Úc — trở thành tác phẩm kinh dị có doanh thu cao nhất trong thập kỷ qua — cùng Ấn Độ, Trung Đông và Trung Quốc (thị trường quốc tế lớn nhất của Obsession với 26,8 triệu USD).

Phim hài độc đáo The Drama của hãng A24 — do đạo diễn người Na Uy Kristoffer Borgli cầm trịch với sự tham gia của Robert Pattinson và Zendaya — ra mắt tháng 4 thông qua các nhà phân phối độc lập tại hầu hết các thị trường. Phim thu về con số ấn tượng 84,4 triệu USD từ thị trường quốc tế, chiếm 64% tổng doanh thu toàn cầu. Nhờ sức hút của dàn sao và có lẽ là nhờ phong cách đậm chất châu Âu, The Drama đã chinh phục được khán giả tại các thị trường như Anh, Pháp, Ý và đặc biệt là khu vực Nga-CIS (thị trường lớn thứ hai của phim với 9,2 triệu USD).

Sức mạnh cộng đồng

Trong khi đó, Backrooms — một phim kinh dị khác của A24 bắt nguồn từ mạng xã hội — cũng đạt thành tích quốc tế ấn tượng không kém với 196,4 triệu USD, tiếp nối thành công vang dội tại Bắc Mỹ (nơi phim thu về 197,5 triệu USD). Bên cạnh màn ra mắt hoành tráng tại Anh và doanh thu kỷ lục tại khu vực Úc-New Zealand (những nơi A24 trực tiếp phân phối), tác phẩm đột phá của Kane Parsons còn thu về 12,1 triệu USD từ khu vực Nga-CIS và 27,2 triệu USD từ Trung Quốc, biến Trung Quốc thành thị trường đơn lẻ lớn nhất của bộ phim.

Nhờ sức hút của dàn sao và có lẽ là nhờ phong cách đậm chất châu Âu, The Drama đã chinh phục được khán giả tại các thị trường như Anh, Pháp, Ý và đặc biệt là khu vực Nga-CIS

“Khi câu chuyện chạm đúng vào những giá trị đang hiện hữu trong văn hóa đại chúng, chính cộng đồng sẽ là nhân tố lan tỏa sức hút cho bộ phim,” một nguồn tin thân cận với dự án chia sẻ về thành công của Backrooms. “Khán giả đã gắn bó với thương hiệu này suốt nhiều năm trên các nền tảng như YouTube, Reddit và TikTok — nơi họ cùng xây dựng hệ thống cốt truyện, sáng tạo nội dung và phát triển cộng đồng. Điều này mở ra cơ hội tiếp cận một lượng khán giả rộng lớn hơn nữa, những người đang tìm kiếm trải nghiệm mới mẻ và độc đáo.”

Nguồn tin này cho biết thêm, việc tự mình phát hành Backrooms tại Anh và Úc, đồng thời ra mắt bộ phim ở các thị trường này cùng thời điểm với Mỹ, đã giúp A24 triển khai “một chiến dịch tiếp thị quốc tế đồng bộ; nhờ đó, chúng tôi có thể tạo đà phát triển mạnh mẽ trên khắp các thị trường ngay khi bộ phim bắt đầu bùng nổ.”

Tận dụng tối đa cả các thị trường quốc tế mới nổi lẫn những thị trường đã phát triển lâu năm là yếu tố quan trọng làm nên thành công cho nhiều nguyên tác nổi bật của Mỹ trong năm nay. Các nhà phát hành chỉ ra rằng Ấn Độ và Trung Đông là những thị trường sở hữu lượng khán giả trẻ, am hiểu công nghệ số; nhóm khán giả này chịu ảnh hưởng từ các cuộc trò chuyện trực tuyến nhiều hơn là các bài đánh giá chuyên môn, đồng thời ngày càng có nhiều lựa chọn giải trí giữa nội dung trong nước và nội dung nhập khẩu.

Việc tự mình phát hành Backrooms tại Anh và Úc, đồng thời ra mắt bộ phim ở các thị trường này cùng thời điểm với Mỹ, đã giúp A24 triển khai “một chiến dịch tiếp thị quốc tế đồng bộ

“Ấn Độ vẫn là một thị trường đang tăng trưởng, nhưng cũng đầy khó hiểu,” Helen Moss từ Amazon MGM nhận định. “Nhu cầu nội dung Hollywood tại đây rất lớn, ngang ngửa nhu cầu đối với nội dung nội địa.”

Chưa đầy năm năm trước, khu vực Nga-CIS (Cộng đồng các quốc gia độc lập) từng nằm trong top 10 thị trường quan trọng đối với phim Mỹ. Tuy nhiên, kể từ khi xung đột Nga-Ukraine, các hãng phim lớn của Mỹ đã ngừng phát hành phim tại khu vực này và vẫn duy trì chính sách đó suốt hơn bốn năm qua. Dù vậy, các công ty độc lập vẫn tiếp tục bán phim cho các nhà phát hành địa phương, tận dụng lợi thế khi không còn sự cạnh tranh từ phim chuỗi hay phim nguyên tác của các hãng phim lớn.

Kết quả là, bảng xếp hạng 20 phim hàng đầu năm nay tại Nga-CIS (theo số liệu từ boxofficemojo.com) không chỉ có Michael, mà còn bao gồm The Housemaid, Backrooms, The Drama, Marty Supreme và Obsession — tất cả đều được phát hành tại khu vực này qua các công ty địa phương.

Một tấm áp phích thú vị cho bộ phim kinh dị Obsession tại một rạp chiếu Trung Quốc. Dòng khẩu hiệu bên dưới đề cập đến Thất Tịch, ngày Tình nhân của Trung Quốc

Với dân số 1,4 tỉ người, có lẽ Trung Quốc là thị trường hấp dẫn nhất đối với các hãng phim Mỹ cũng như các nhà phát hành độc lập, cho cả phim nguyên tác lẫn phim chuỗi lớn. Trước đại dịch, giới chức Trung Quốc dường như rất muốn đưa phim Mỹ vào nước này để phục vụ hệ thống rạp chiếu vốn phát triển mạnh nhờ làn sóng bùng nổ xây dựng. Tuy nhiên, kể từ sau đại dịch, số lượng phim nội địa được phát hành gia tăng đã khiến phim nước ngoài khó tạo đột phá. Khi Mỹ và Trung Quốc căng thẳng về vấn đề thuế quan vào năm ngoái, đã có những lo ngại Trung Quốc sẽ cắt giảm hơn nữa lượng phim nhập khẩu.

Hiện tại, rất khó đánh giá chính xác tình hình thị trường này. Các phim chuỗi lớn của Hollywood gần đây như Spider-Man: Brand New Day và Zootopia 2 đạt doanh thu rất cao, nhưng Trung Quốc vẫn là một thị trường tốn kém và khó lường đối với các thể loại phim khác. Theo nhận định của Mitchell, trong số phim Mỹ nguyên tác ra mắt năm nay, những phim kinh dị ăn khách như Obsession và Backrooms thuộc loại phim mà “trước đại dịch, thậm chí sẽ không được phát hành tại Trung Quốc.” Tuy nhiên, cô cho biết: “[Trong những năm gần đây], chúng ta đã thấy ngày càng nhiều phim kiểu này được cấp phép và gặt hái thành công. Có vẻ như ở đó có một bộ phận khán giả chưa được đáp ứng nhu cầu.”

Trang trí và mô hình trưng bày tại một rạp chiếu phim nhân dịp công chiếu Project Hail Mary ở Bắc Kinh, ngày 1 tháng 3 năm 2026

Theo Helen Moss, Trung Quốc vẫn là “một thị trường đầy thách thức.” Dù vậy, khi viện dẫn thành tích của Project Hail Mary, cô khẳng định: “Có phim phù hợp đưa ra thị trường, chắc chắn sẽ thành công.”

Chưa đạt kỳ vọng

Tất nhiên, không phải tất cả phim nguyên tác của Mỹ năm nay đều thành công, dù là ở thị trường quốc tế hay Bắc Mỹ. The Bride! — tác phẩm đầy tham vọng của Maggie Gyllenhaal lấy cảm hứng từ câu chuyện Frankenstein — đã không thu hút được khán giả trẻ và chỉ mang về 11,2 triệu USD doanh thu quốc tế cho Warner Bros. Tương tự, Mercy — phim hình sự pha lẫn khoa học viễn tưởng của Amazon MGM Studios với sự tham gia của Chris Pratt (do Sony Pictures Releasing International phát hành toàn cầu) — cũng chật vật đạt tổng doanh thu 30,3 triệu USD bên ngoài Bắc Mỹ. Ngay cả bộ phim ly kỳ về người ngoài hành tinh trà trộn vào xã hội loài người của Steven Spielberg Disclosure Day, dù đạt 124,1 triệu USD quốc tế, vẫn bị một số người đánh giá là chưa đạt kỳ vọng do không thu hút được lượng khán giả trẻ đông đảo như các phim Obsession và Backrooms.

Tuy nhiên, nhìn vào thành tích gần đây của Toy Story 5 (đạt 639,7 triệu USD quốc tế) và Spider-Man: Brand New Day (đạt 1,4 tỉ USD quốc tế chỉ sau bốn tuần), có thể thấy “mỏi mệt phim chuỗi” có lẽ chỉ là một vấn đề nhất thời.

The Bride! — tác phẩm đầy tham vọng của Maggie Gyllenhaal lấy cảm hứng từ câu chuyện Frankenstein — đã không thu hút được khán giả trẻ và chỉ mang về 11,2 triệu USD doanh thu quốc tế cho Warner Bros

Dẫu vậy, thành công toàn cầu của các phim nguyên tác là tín hiệu tích cực cho một số tác phẩm dự kiến ra mắt vào nửa cuối năm 2026. Trong số các dự án này có Digger — phim hài của đạo diễn Alejandro G. Iñárritu hợp tác với Warner Bros, sở hữu sức hút phòng vé mạnh mẽ từ ngôi sao Tom Cruise; phim phiêu lưu Forgotten Island của DreamWorks Animation (thuộc Universal); Verity chuyển thể từ tiểu thuyết lãng mạn giật gân của Colleen Hoover (do Amazon MGM sản xuất); phim hoạt hình Hexed của Disney; và phim tiểu sử độc lập về Sylvester Stallone I Play Rocky.

Thành công của ít nhất một vài cái tên kể trên sẽ đóng vai trò then chốt đối với các nhà phát hành và đơn vị chiếu phim đang chứng kiến sự phục hồi của ngành công nghiệp điện ảnh sau giai đoạn suy thoái gần như thảm khốc hậu đại dịch. Các phần tiếp theo và ngoại truyện có thể được xem là lựa chọn an toàn hơn tại phòng vé, nhưng chính phim nguyên tác mới là nền tảng tạo thương hiệu điện ảnh từ đầu.

Một số phim nguyên tác thành công trong năm nay đang kỳ vọng chứng minh điều đó: phần tiếp theo của Michael dự kiến ra mắt vào đầu năm sau; đạo diễn Barker đã đề cập đến hậu truyện cho Obsession; và tiếp nối điều mà hãng A24 gọi là “mô hình phát triển phim chuỗi mới”, nghe nói Parsons đang tìm kiếm cộng sự viết kịch bản cho phần tiếp theo của Backrooms. Cripps của Disney đã diễn giải đơn giản: “Nếu bây giờ không có những tác phẩm nguyên tác thì sẽ không có các phần phim tiếp theo trong tương lai. Cần phải kết hợp cả hai.”

Phim tiểu sử độc lập về Sylvester Stallone I Play Rocky sẽ ra rạp vào dịp Lễ Tạ ơn

Doanh thu phòng vé toàn cầu: theo phim

Backrooms
Khu vực	Doanh thu (triệu USD)
Bắc Mỹ	197,5
Quốc tế	196,4
Toàn cầu	393,9
Thị trường quốc tế hàng đầu
Trung Quốc	27,2
Anh-Ireland	17,9
Mexico	17,8
Australia-New Zealand	12,3
Nga-CIS	12,1
The Drama
Khu vực	Doanh thu (triệu USD)
Bắc Mỹ	48,1
Quốc tế	84,4
Toàn cầu	132,5
Thị trường quốc tế hàng đầu
Anh-Ireland	13,6
Nga-CIS	9,2
Pháp	7,2
Italy	6,1
Mexico	5,4
Hoppers
Khu vực	Doanh thu (triệu USD)
Bắc Mỹ	166
Quốc tế	223,7
Toàn cầu	389,7
Thị trường quốc tế hàng đầu
Trung Quốc	26,9
Anh-Ireland	18,7
Đức	17,2
Nhật Bản	15,3
Mexico	15,2
Michael
Khu vực	Doanh thu (triệu USD)
Bắc Mỹ	372,3
Quốc tế	655,3
Toàn cầu	1,03 tỉ USD
Thị trường quốc tế hàng đầu
Anh-Ireland	71,7
Pháp	57,9
Nhật Bản	49,1
Đức	38,6
Brazil	34
Obsession
Khu vực	Doanh thu (triệu USD)
Bắc Mỹ	263,5
Quốc tế	232,2
Toàn cầu	495,7
Thị trường quốc tế hàng đầu
Trung Quốc	26,8
Anh-Ireland	26,4
Australia	18
Đức	15
Pháp	14,8
The Odyssey
Khu vực	Doanh thu (triệu USD)
Bắc Mỹ	501,1
Quốc tế	789,4
Toàn cầu	1,29 tỉ USD
Thị trường quốc tế hàng đầu
Anh-Ireland	92,6
Pháp	69,3
Italy	55,6
Đức	45,8
Australia	37
Project Hail Mary
Khu vực	Doanh thu (triệu USD)
Bắc Mỹ	344
Quốc tế	340,1
Toàn cầu	684,1
Thị trường quốc tế hàng đầu
Anh-Ireland	46,1
Trung Quốc	40,8
Australia	27,2
Đức	22,3
Hàn Quốc	22,1

Nguồn: Universal, A24, Amazon MGM Studios, Disney; tính đến 16 tháng 8 năm 2026